14 कलाकारहरू के चाहन्छन् उनीहरूले आफ्नो क्यारियरको सुरुमा थाहा पाएका थिए

हामीले 14 निपुण कलाकारहरूलाई सोध्यौं: "तपाईं आफ्नो कलात्मक करियरको सुरुमा के जान्न चाहनुहुन्छ?" 

तिनीहरूका केही सुझावहरू धेरै व्यावहारिक(!), र केही फराकिलो, फराकिलो र अस्तित्वात्मक छन्, तर ती सबैलाई तपाईंको रचनात्मक यात्रालाई अझ सहज र अलिकति आनन्दित बनाउन प्रयोग गर्न सकिन्छ। 

यी कलाकारहरूले समस्याहरू समाधान गर्छन् जुन सबै महत्वाकांक्षी कलाकारहरूले आफ्नो क्यारियरको कुनै न कुनै बिन्दुमा सामना गर्छन्। 

तपाईंको आत्मविश्वास, अनुशासन र आवाज फेला पार्नदेखि, उद्यमशीलता, वित्तीय चुनौतिहरू, र व्यापार सल्लाहहरू बुझ्न, र सफलता, असफलता, र चोटपटक लागेका अहंकारहरूमाथि विजय प्राप्त गर्न, यी कलाकारहरूले यो सबै पार गरेका छन् र उनीहरूले सिकेका कुराहरू साझा गर्न यहाँ छन्। बाटो। ।

यिनीहरू जवान हुँदा तिनीहरूले आफैलाई यसो भन्थे:

शीर्षकहीन Etude (Fahan), हात र लेजर माइलर मसी माथि काटिएको कागज

यो म्याराथन हो, स्प्रिन्ट होइन

बाटो धेरै, धेरै लामो छ। तपाईको सीप विकास गर्न जीवनभर लाग्छ, र तपाईलाई अन्यथा बताउने जो कोहीले झूट बोल्छ। त्यहाँ धेरै आँसु र थोरै कृतज्ञता हुनेछ (सुरुमा)।

मानिसहरू (र हुनेछ) तपाईं र तपाईंको कामप्रति क्रूर वा असंरचित हुन सक्छन्। धेरै बाक्लो छाला बढाउनुहोस्।

मध्य औंलाहरू उपयोगी हुन्छन् जब ग्यालरी मालिकहरू, शिक्षकहरू, आलोचकहरू, वा अन्य कलाकारहरू अनावश्यक रूपमा भयानक हुन्छन्। जसरी पनि काम गरिरहनुहोस्।

त्यहाँ अन्तर्दृष्टि वा महान प्रेरणाको कुनै पलहरू छैनन् (ठीक छ, शायद एक पटकमा, तर सायद कहिल्यै); यो हरेक दिन टाढाको बारेमा हो। यसमा आनन्द महसुस गर्न सिक्नुहोस्।

आफूलाई र आफ्नो कामको मार्केटिङको बारेमा सकेसम्म चाँडो जान्नुहोस्। यसमा तपाईलाई मद्दत गर्नको लागि अरू कसैमा भर नपर्नुहोस्।

तपाईंको काम सङ्कलन गर्ने व्यक्तिहरूलाई चिन्नुहोस् र तिनीहरूसँग सम्पर्कमा रहनुहोस्। तिनीहरूले यो सबै सार्थक बनाउँछ को अंश हो।

सवारीको आनन्द लिनुहोस्। मैले धेरै मानिसहरूले मलाई भनेको सुनेको छु कि उनीहरू साँच्चै कलामा थिए जब उनीहरू बच्चा थिए तर विभिन्न कारणहरूले गर्दा उनीहरूले यसलाई त्याग्नुपर्‍यो (र वास्तवमा उनीहरूले फेरि कला गर्न सकून् भन्ने इच्छा)। यदि तपाईंसँग काम गर्न र पोस्ट गर्ने साहस छ भने, आफैंमा गर्व गर्नुहोस् र मजा लिनुहोस्।

@, @

 लेखक, तेल, एक्रिलिक, क्यानभासमा कागज

त्यहाँ कुनै सही वा गलत छैन, कुनै जीत वा हार छैन

जब मैले पहिलो पटक सुरु गरें, मैले सोचें कि मेरो कला र मेरो कला व्यवसायको लागि "सही" दृष्टिकोण थियो। म बाहेक सबै कलाकारलाई बाटो थाहा छ जस्तो लाग्यो । यदि म समय मा फर्कन सक्छु भने, म आफैलाई भन्दछु कि त्यहाँ कुनै सही वा गलत बाटो छैन।

बरु, यो चीजहरू गर्ने बारे हो भरपर्दो बाटो। यदि मैले यस बारे पहिले नै थाहा पाएको भए, म मेरो कामलाई कसरी बुझिनेछ भनेर कम चिन्तित हुने थिएँ र म मेरो व्यवसायको लागि मेरो दृष्टिकोणमा बढी विश्वस्त हुने थिएँ।

कला व्यवसाय धेरै प्रतिस्पर्धी हुन सक्छ: जसको काम राम्रो छ (कला पुरस्कार), जसको काम बढी बिक्छ। मेरो दिमागलाई हल्लाउन मलाई केही समय लाग्यो।

त्यसकारण, म मेरो नयाँ आत्मलाई पनि भन्छु कि प्रतिस्पर्धा दुश्मन हो। तपाईंले मूल्य सिर्जना गर्ने ठाउँलाई एकाधिकार गर्न समय प्रयोग गर्नु धेरै राम्रो छ।

@, @

LGBTQ अधिकारहरू द्वारा , क्यानभासमा एक्रिलिक र स्प्रे पेन्ट

कलाकार हुनु भनेको व्यवसायको मालिक हुनु पनि हो।

म जान्न चाहन्छु कि आज एक काम गर्ने कलाकारले तपाईंलाई कला बजार प्रवृतिहरूको बुझाइको साथ एक सानो व्यवसाय पेशेवर हुन आवश्यक छ।

इन्टरनेट र सामाजिक सञ्जालको आगमनसँगै कला जगत र कलाकारबीच अन्तरक्रियाको नयाँ लहर आएको छ । सबै पृष्ठभूमिका कलाकारहरू, अभ्यासहरू, विधाहरू, र प्रतिभाहरू यसरी प्रकट हुन्छन् जुन हामी भन्दा पहिले आएकाहरूले मात्र सपना देख्न सक्छन्, तर त्यो खुलासा संग कलाकार मा ठूलो जिम्मेवारी आउँछ।

एक वेबसाइट एक आवश्यकता हो, सामाजिक मिडिया उपस्थिति आवश्यक छ, , र कलालाई प्रत्यक्ष रूपमा बेच्ने क्षमता मात्र सम्भव छैन तर वांछनीय छ, र त्यससँगै कला बजारको जटिलताहरू बुझ्ने जिम्मेवारी आउँछ।   

@

Shangrilah, धातु फोटोग्राफी

मिक्स गर्न 

Bयो राम्रो छ। मानिसहरूलाई सधैं दयालु हुनुहोस्, तिनीहरूले तपाइँको आलोचना गरे पनि वा तपाइँको छविहरूमा प्रतिक्रिया नगरे पनि।

Lमार्केटिङबाट सक्दो कमाउनुहोस् र । तपाइँ तपाइँको हार्ड ड्राइभ मा 4,000 शानदार छविहरू हुन सक्छ, तर एक्सपोजर बिना, तिनीहरू बिस्तारै महत्वहीन हुन्छन्।

Eव्यवहार गर्ने। सिक्न कहिल्यै नछोड्नुहोस्। बौद्धिकता महान कलाको आधार हो। अरूमा भावनाहरू जगाउनको लागि, तपाईंले दर्शकहरूलाई उनीहरूको अघिल्लो विचारहरू प्रश्न गर्न र तिनीहरूको स्थापित विचारहरूलाई चुनौती दिन आवश्यक छ। 

Nनेट। सबैलाई समर्थन गर्न एक जनजाति चाहिन्छ।

Dहार नमान्नुहोस्...केवल प्रयास गरिरहनुहोस्। 

@

सुसितना पहाड जागृत गर्दै, प्यानलमा तेल

प्रशासनिक कार्यहरू न्यूनतम गर्नुहोस् र कार्यान्वयन समय अधिकतम गर्नुहोस्

थप कोर्नुहोस् (वा सिर्जना गर्नुहोस्)।

म व्यस्त काममा यति धेरै समय बिताउने गर्थे कि यसले मेरो समयको ईजलमा टोल लगायो। पछ्याउने क्रममा, मैले मेरो नियमित कामलाई पहिले नै प्रत्यायोजित गर्ने वा आउटसोर्स गर्ने तरिकाको साथ आउनुपर्‍यो ताकि मेरो रेखाचित्रको समय बचाउन वा अझ बढाउन सकियोस्।

यस कारणले गर्दा, म तपाईंलाई यो आवश्यक फेला पार्नु अघि एक सहायक भाडामा राख्न सिफारिस गर्छु। यदि तपाइँ धेरै लामो पर्खनुभयो भने, स्थिति पहिले नै व्यस्त हुनेछ, र प्रतिनिधिमण्डलमा संक्रमण अनावश्यक रूपमा बोझिल हुनेछ। धेरै लामो समय पर्खनुको अर्को संकेत भनेको चीजहरू कमजोर हुन थाल्छ किनकि तिनीहरूलाई पूरा गर्न कम र कम समय हुन्छ। यो खतरनाक हुन सक्छ। एक सहायकलाई भाडामा लिन र तालिम दिनको लागि खर्च र समय यसको लायक छ। योजनाहरू बनाउनुहोस् र अहिले नै बजेट सुरु गर्नुहोस्।

@

असीमित मुटुको धड्कन को गुहा, , yupo मा एक्रिलिक

चाँडै चीजहरूको व्यापार पक्ष विकास गर्नुहोस्

जब मैले पहिलो पटक सुरु गरें, मैले रचनात्मकताको उद्यमी पक्षलाई वास्तवमै बुझिन। कलाकारको रूपमा मेरो स्टुडियो अभ्यास र व्यक्तिगत दृष्टिकोणको विकासको साथसाथै आफैलाई व्यवसायको रूपमा स्थापित गर्न यो एकदम सिकाउने प्रक्रिया थियो।

म एक सल्लाहकार फेला पार्न सिफारिस गर्दछु जसले तपाईंलाई अगाडिको बाटो देखाउन सक्छ जहाँ तपाईं जाँदै हुनुहुन्छ।

त्यसैगरी, म जान्न चाहन्छु कि सही अभिलेख र अभिलेखहरू हुनु कत्तिको महत्त्वपूर्ण छ।

वर्षौं पछि, जब म स्थापना भएको थिएँ, मैले समात्नको लागि महिनौंसम्म डाटा प्रविष्ट गर्नुपर्‍यो। यो प्रक्रियाको लागि जीवन बचाउने थियो, तर अझै पनि यो कामको गुच्छा थियो जुन एकैचोटि गर्न आवश्यक थियो।

म आफूलाई सकारात्मक रहन पनि भन्छु र यो जान्दछु कि यो एक पेशेवर कलाकार बन्न सम्भव छ। मैले यति धेरै निरुत्साहित सन्देशहरू प्राप्त गरें कि मेरो सपना सम्भव भएन र मैले पूर्ण-समय कलाकार बन्न चाहेको भन्दा धेरै समय लाग्यो। तर यो एकदम सम्भव छ। यो केवल अलिकति चतुरता र कडा परिश्रम लिन्छ।

@

इको र मौन, ग्रेफाइट र एक्रिलिक

आफूलाई आफ्नो पुरानो स्वयम्सँग मात्र तुलना गर्नुहोस्

मैले कला जगत र मेरो वरपरका अन्य कलाकारहरूको बारेमा धेरै कम बुझेको ठाउँबाट सुरु गरें। मलाई लाग्छ कि यदि मलाई थाहा छ कि कति प्रतिभा पहिले नै अवस्थित छ, म सायद सुरु पनि गर्दिन!

त्यतिबेला, मैले मेरो कामलाई मेरो अघिल्लो कामसँग मात्र तुलना गरें, जुन आत्मविश्वास बढाउनको लागि सुरक्षित ठाउँ हो।

@

हाइब्रिड शक्ति, , सिरेमिक

सुरुमा आफ्नो कलाबाट पैसामा भर नपर्नुहोस्

आफ्नो काम बेच्नु बाहेक धेरै आम्दानीका स्रोतहरू हुनु धेरै महत्त्वपूर्ण छ जब तपाइँ भर्खर सुरु गर्दै हुनुहुन्छ र सम्भवतः तपाइँको करियर भरि कलाकारको रूपमा।  

एक विविध आय स्ट्रिमले मलाई प्रयोग गर्न र मैले वास्तवमै गर्न चाहेको काम गर्न अनुमति दिएको छ, मलाई थाहा छ कि बेच्ने काम मात्र नगर्नुहोस्। मैले थाहा पाए कि म खुसी पार्न खोज्दै छु सबैजना जसले म के गर्छु त्यो राम्रो चीजहरूको लागि नुस्खा हो।  

यसले मलाई कला बनाउने घृणा पनि बनायो; म यसबाट थकित छु।  

तपाईलाई साँच्चै मनपर्ने काम सिर्जना गर्नुहोस् र समयसँगै सही खरिदकर्ताहरू देखा पर्नेछ।

यसरी, तपाईं आफ्नो व्यक्तिगत रचनात्मक मार्गमा रहन सक्नुहुन्छ, तर एकै समयमा, तपाईं आफैलाई खुवाउन सक्नुहुन्छ र आम्दानीको वैकल्पिक स्रोतको साथ आफ्नो टाउकोमा छत राख्न सक्नुहुन्छ।  

@

फ्रिंज V2, , पीतल मोती, एल्युमिनियम, काठ

आफ्नो प्रवृत्ति र आफ्नो क्षमता विश्वास गर्नुहोस्

तपाइँको अभ्यास को लागी तपाइँको निष्कपट प्रतिबद्धता एक सफल कलाकार बन्ने बाटो हो। यो तपाईंको प्रवृत्तिमा भरोसा गर्ने बारे हो।

यी दुई चीजहरू प्लस मार्केटिङको लागि अप-टु-डेट दृष्टिकोण = सफलता।

ललित कलामा डिग्री एक निश्चित जवाफ होइन। म धेरै प्रतिभाशाली कलाकारहरूलाई चिन्छु जसले आफूलाई कलाकार भन्न अयोग्य ठान्छन् किनभने तिनीहरूसँग MFA छैन। म धेरै MFA कलाकारहरूलाई पनि चिन्छु जसको काम कमजोर छ।

तपाईंसँग छ वा छैन। आत्म-विश्वास रचनात्मक सफलता र रचनात्मक खुशीको लागि सर्वोपरि छ।

@

चमकदार नीलो चर, सिल्भर सोल्डर, कपर, अल्ट्रामारिन पिग्मेन्ट पाउडर

थप काम गर्नुहोस्

यस सल्लाहको पछाडि मानक तर्क यो हो कि ठूलो संख्यामा काम गर्दा तपाईलाई आराम मिल्छ र तपाईले थप कमाउनुहुनेछ। राम्रो काम।

र यो सत्य हो, तर मैले यो पनि फेला पारेको छु कि जब मैले मेरो कार्यप्रवाहलाई गति दिन्छु, म अन्तिम उत्पादनमा भावनात्मक रूपमा संलग्न भएको छैन। ग्यालरी वा निवासमा भाग लिनको लागि प्रत्येक आवेदन एक कलाकारको रूपमा मेरो बारेमा व्यक्तिगत जनमत संग्रह जस्तो होइन। जब अस्वीकार अनिवार्य रूपमा आउँछ, म आफैलाई भन्न सक्छु, "ओह, तर यो अझै पुरानो काम हो।"

@

 बाट, गिलास

अस्वीकारको अनुहारमा हिँडिरहनुहोस्

कलाकारको रूपमा करिब दुई दशक पछि, म अझै धेरै सिक्दैछु, र त्यहाँ धेरै छन् जुन मलाई थाहा छैन कि मलाई थाहा छैन। हुनसक्छ सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण, तथापि, अस्वीकृति वा मेरो कामलाई प्रतिक्रिया नदिने र मन नपराउने मानिसहरूको सामना गरिरहने क्षमता हो।

मसँग भएको सबै कुरा मेरो काममा राखेपछि, म अनुमान गर्छु कि अरूहरू यसमा जडान हुनेछन् र यो चाहन्छन्, चाहे तिनीहरू ग्यालरी मालिकहरू, सङ्कलनकर्ताहरू वा क्युरेटरहरू हुन्।

प्रतिस्पर्धा कडा छ, अस्वीकृति दर तीव्र रूपमा उच्च छ, र हामी ठीक हुनुपर्छ र भ्रमित हुनु हुँदैन। वा कमसेकम निराशाबाट फर्केर अगाडि बढ्न सक्षम हुनुहोस्।

@

अनारमा चरा (पिनमा जोडिएको ३ पागल निगल), प्यानलमा कार्बन ब्ल्याक र एक्रिलिक

प्रतिबद्धता सबै कुरा हो

म मेरो सबै समय मेरो कलामा समर्पित गर्न चाहन्छु; आफ्नो लक्ष्यमा पूर्ण समय काम गर्नुहोस्, ट्र्याकमा रहनुहोस् र केन्द्रित रहनुहोस्।

जब म एक किशोर थिए, म Dali को एक ठूलो प्रशंसक थिए र उनको उद्धरण मध्ये एक थियो: "अल्छी कलाकारले अहिलेसम्म कुनै उत्कृष्ट कृति बनाएको छैन।" यो सधै मेरो टाउको मा अड्किएको छ।

@

क्यानभासमा तेल

घडीमा राख्नुहोस् र कडा धक्का दिनुहोस्

एक महत्वाकांक्षी कलाकारको रूपमा मैले थाहा पाएको म चाहान्छु कि अस्वीकृति कामको भाग मात्र हो। अन्तमा "हो" पाउनको लागि तपाई धेरै "होइन" लाई स्वीकार गर्न इच्छुक हुनुपर्दछ। दृढता कुञ्जी हो, र यी अस्वीकृतिहरूलाई धेरै गम्भीर वा व्यक्तिगत रूपमा लिनु महत्त्वपूर्ण छैन। अगाडी बढ्दै गर!

तपाईंले आफ्नो कला अभ्यास गर्न र घण्टामा राख्न जारी राख्दा तपाईंको काममा सुधार हुँदै जानेछ। मैले कलेजको कला प्रोफेसरबाट सल्लाह पाएको छु जो मसँग आजसम्म रहनुभएको छ। उनले मलाई स्टुडियोमा आउन प्रोत्साहन दिनुभयो, म काम गर्न धेरै प्रेरित नभए पनि।

सामान्यतया, एक घण्टा वा सो स्टुडियोमा बसेपछि, म आफैलाई मेरो कलामा डुबेको पाएँ।

@

, लिनेन मा तेल

कलाको बारेमा गम्भीर हुने आशा नगर्नुहोस्।       

नडराउनुहोस्। जोखिम मोल्न थप इच्छुक हुनुहोस्। विश्वस्त हुनुहोस् र आफैमा विश्वास गर्नुहोस्। आफ्नो रचनात्मकता विकास र अन्वेषण र आफ्नो कौशल सुधार। 

मैले मेरो कलाको गम्भीर खोजलाई 18 वर्षको लागि स्थगित गरें। आर्ट स्कूल पछि, म अलि हराएको थिएँ र म को हुँ भनेर अनिश्चित थिएँ। मैले यात्रा गरें र न्यूयोर्कमा एउटा संस्थाको लागि काम गरेर मेरो व्यवसायिक करियर सुरु गरें। यद्यपि मैले धेरै सीपहरू हासिल गरेको छु र परिपक्व भइसकेको छु, मेरो व्यवसायिक करियरको पछिल्ला केही वर्षहरूमा म आफ्नो कलामा थप समय समर्पित गर्न आतुर छु। मलाई यो यात्रा कसरी एक्लै पार गर्ने थाहा थिएन, त्यसैले मैले एक रचनात्मक र जीवन प्रशिक्षकको मद्दत खोजे र अन्ततः 40 मा मेरो MFA प्राप्त गर्ने निर्णय गरें।  

म मेरो युवा स्वयंलाई एक सल्लाहकार वा रचनात्मक कोच खोज्न भन्छु जुन तपाईले सिक्न सक्नुहुन्छ। र पैसा बचत गर्नुहोस् जब तपाईंसँग छ! अन्तमा, र सायद सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, आफ्नो लक्ष्यहरू सेट गर्नुहोस् र व्यापारिक मानसिकताको साथ आफ्नो कला क्यारियरमा पुग्नुहोस्।

@

सफलताको लागि सुरुदेखि नै आफूलाई सेट अप गर्न चाहनुहुन्छ? पहिलो दिनदेखि आफ्नो कला व्यवसायको सबै विवरणहरू व्यवस्थापन गर्ने प्रयास गर्नुहोस्।