Egon Schiele। धेरै प्रतिभा, थोरै समय

एक बच्चाको रूपमा, Egon Schiele धेरै आकर्षित गरे। मुख्यतया रेलवे, रेल, सेमाफोर्स। किनभने यो सानो सहरको मात्र आकर्षण थियो।

यो दयाको कुरा हो, तर इगोन शिलेका यी रेखाचित्रहरू सुरक्षित गरिएको छैन। आमाबाबुले सन्तानको शौकलाई स्वीकार गरेनन्। केटाकेटीलाई किन बचाउने, धेरै प्रतिभाशाली रेखाचित्रहरू भए पनि, यदि भविष्यमा केटाले रेलवे इन्जिनियर बन्नेछ?

परिवार

Egon आफ्नो बुबा संग धेरै संलग्न थियो, तर मित्रता आफ्नो आमा संग काम गरेन। उनले "द डाइइङ्ग मदर" नामक चित्र पनि कोरेका थिए, यद्यपि आमा त्यस समयमा सबै जीवित भन्दा बढी जीवित थिइन्।

केटा धेरै चिन्तित थियो जब एडोल्फ इगोन, उनको बुबा, बिस्तारै पागल हुन थाले र अस्पताल जान बाध्य भए, जहाँ उनको चाँडै मृत्यु भयो।

भविष्य कलाकार पनि आफ्नो बहिनी संग घनिष्ठ सम्बन्ध थियो। उनले आफ्नो जेठो भाइसँग घण्टौंसम्म पोज मात्रै दिएनन्, तर अनुसन्धानकर्ताहरूले उनीहरूसँग अनैतिक सम्बन्धको पनि शंका गरे।

अन्य कलाकारहरूको प्रभाव

1906 मा, आफ्नो परिवार संग झगडा पछि, Egon तथापि कलात्मक शिल्प को बाटो मा पाइला सेट। उहाँ भियना स्कूलमा प्रवेश गर्नुहुन्छ, र त्यसपछि कला अकादमीमा सारियो। त्यहाँ उनको भेट हुन्छ गुस्ताभ क्लिम्ट.

यो क्लिम्ट थियो, जसले एक पटक भनेका थिए कि जवान मानिससँग "धेरै धेरै प्रतिभा" थियो, उसलाई भियना कलाकारहरूको समाजमा परिचय गराए, उसलाई संरक्षकहरूसँग परिचय गराए र उनको पहिलो चित्रहरू किने।

गुरुलाई १७ वर्षको केटा मन पर्यो ? यो उनको पहिलो कामहरू हेर्न पर्याप्त छ, उदाहरणका लागि, "Trieste मा बन्दरगाह"।

स्पष्ट रेखा, बोल्ड रंग, नर्भस तरीका। निश्चित रूपमा प्रतिभाशाली।

निस्सन्देह, Schiele Klimt बाट धेरै लिन्छ। यो प्रारम्भिक कार्यहरूमा देख्न सकिन्छ, आफ्नै शैली विकास गर्नु अघि। यो एक र दोस्रो को "Danae" तुलना गर्न पर्याप्त छ।

बायाँ: एगोन शिले। डेनाइ। 1909 निजी संग्रह। दायाँ: गुस्ताभ क्लिम्ट। डेनाइ। 1907-1908 लियोपोल्ड संग्रहालय, भियना

र Schiele को काम मा Oskar Kokoschka, अर्को अस्ट्रियन अभिव्यक्तिवादी को प्रभाव पनि छ। तिनीहरूको कामको यी तुलना गर्नुहोस्।

बायाँ: एगोन शिले। प्रेमीहरू। 1917 Belvedere ग्यालेरी, भियना। दायाँ: ओस्कर कोकोस्का। हावाको दुलही 1914 बेसल आर्ट ग्यालेरी

रचनाहरूको समानताको बावजुद, भिन्नता अझै पनि महत्त्वपूर्ण छ। Kokoschka अल्पकालिकता र अन्य संसारको बारेमा बढी छ। Schiele वास्तविक जोश, हताश र कुरूप बारे हो।

"भियनाबाट पोर्नोग्राफर"

त्यो लुइस क्रफ्ट्सको उपन्यासको नाम हो, कलाकारलाई समर्पित। यो उनको मृत्यु पछि लेखिएको थियो।

शिलेले नग्न मन पराउँथिन् र यसलाई पागलपनको साथ बारम्बार चित्रित गरिन्।

निम्न कार्यहरू हेर्नुहोस्।

बायाँ: कुहिनोमा झुकेर बसेको नग्न। 1914 अल्बर्टिना संग्रहालय, भियना। दायाँ: नर्तक। 1913 लियोपोल्ड संग्रहालय, भियना

के तिनीहरू सौन्दर्यवादी छन्?

होइन, तिनीहरू हुन्, यसलाई हल्का रूपमा भन्नुपर्दा, अनाकर्षक। तिनीहरू हड्डीदार र अत्यधिक मुखर हुन्छन्। तर यो कुरूप हो, जसरी शिलेले विश्वास गरे, जसले सुन्दरता र जीवनको वृद्धिको भूमिका खेल्छ।

1909 मा, मास्टरले एउटा सानो स्टुडियो सुसज्जित गर्दछ जहाँ गरीब नाबालिग केटीहरू इगोनको लागि पोज दिन आउँछन्।

नग्न विधामा स्पष्ट चित्रहरू कलाकारको मुख्य आय बन्यो - तिनीहरू पोर्नोग्राफीका वितरकहरू द्वारा खरिद गरिएका थिए।

यद्यपि, यसले कलाकारमा क्रूर मजाक खेल्यो - कलात्मक समुदायमा धेरैले खुलेर कलाकारलाई आफ्नो पछाडि फर्काए। Schiele यो केवल अस्पष्ट ईर्ष्या मा देखे।

सामान्यतया, शिले आफैलाई धेरै माया गर्थे। वक्ताले आफ्नी आमालाई लेखेको पत्रबाट निम्न उद्धरण हुनेछ: "तपाईले मलाई जन्म दिनुभएकोमा तपाई कत्ति खुसी हुनुपर्दछ।"

कलाकारले आफ्नो धेरै आत्म-चित्रहरू चित्रित गरे, धेरै स्पष्ट व्यक्तिहरू सहित। अभिव्यक्त रेखाचित्र, भाँचिएका रेखाहरू, विकृत सुविधाहरू। धेरै सेल्फ-पोर्ट्रेटहरू वास्तविक शिलेसँग थोरै मिल्दोजुल्दो छन्।

1913 बाट सेल्फ-पोर्ट्रेट र फोटो।

Schiele द्वारा अभिव्यक्त शहरहरू

मानिस Egon Schiele को मुख्य मोडेल थियो। तर उनले प्रादेशिक सहरहरू पनि चित्रित गरे। के घर अभिव्यक्त, भावनात्मक हुन सक्छ? Schiele सक्छ। कम्तिमा उनको काम लिनुहोस् "रङ्गीन लिनेन संग घर मा"।

तिनीहरू हँसिलो, खुसी छन्, यद्यपि तिनीहरू पहिले नै वृद्ध छन्। र बलियो व्यक्तित्व संग। हो, यो... घरहरूको विवरण हो।

Schiele शहरी परिदृश्य को चरित्र दिन सक्छ। बहु-रंगको लिनेन, आफ्नै छायाको प्रत्येक टाइल, बाङ्गो बाल्कनीहरू।

"जिउँदो सबै मरेको छ"

मृत्युको विषयवस्तु एगोन शिलेको कामको अर्को लिटमोटिफ हो। मृत्यु नजिक हुँदा सुन्दरता विशेष गरी उज्यालो हुन्छ।

गुरुलाई पनि जन्म मृत्युको निकटताको चिन्ता थियो । यस निकटताको नाटक महसुस गर्न, उहाँले स्त्री रोग क्लिनिकहरू भ्रमण गर्न अनुमति प्राप्त गर्नुभयो, जहाँ त्यस समयमा बच्चाहरू र महिला दुवै प्रायः बच्चा जन्माउने क्रममा मरे।

यस विषयमा प्रतिबिम्ब चित्रकला "आमा र बच्चा" थियो।

यो विश्वास गरिन्छ कि यो विशेष काम Schiele को नयाँ मौलिक शैली को शुरुवात चिन्ह लगाउँछ। Klimtovsky को धेरै थोरै आफ्नो काम मा रहनेछ।

अप्रत्याशित अन्त्य

Schiele को सबै भन्दा राम्रो काम चित्रकारी को रूप मा मान्यता प्राप्त छ जहाँ लेखक को मोडेल Valerie Neusel थियो। यहाँ उनको प्रसिद्ध चित्र छ। र केहि मध्ये एक जुन हेर्न को लागी उपयुक्त छ जो अझै 16 छैन।

मोडेल Egon Klimt बाट "उधारो"। र उनी चाँडै उनको संगीत र मालकिन बनिन्। भ्यालेरीका चित्रहरू बोल्ड, निर्लज्ज र... गीतात्मक छन्। एक अप्रत्याशित संयोजन।

तर आफ्नो गतिशीलता अघि, Schiele एक छिमेकी - एडिथ हार्म्स संग विवाह गर्न आफ्नो मालकिन संग तोड्यो।

भ्यालेरी निराश भएर रेडक्रसको लागि काम गर्न गइन्। त्यहाँ उनलाई स्कार्लेट ज्वरो भयो र 1917 मा उनको मृत्यु भयो। Schiele संग ब्रेकअप पछि 2 वर्ष।

जब इगोनले उनको मृत्युको बारेमा थाहा पाए, उनले चित्रकलाको नाम "म्यान र केटी" परिवर्तन गरे। यसमा, तिनीहरू विभाजनको समयमा वेलेरीसँग सँगै चित्रण गरिएका छन्।

नयाँ शीर्षक "डेथ एन्ड द मेडेन" ले यस तथ्यलाई स्पष्ट रूपमा बोल्छ कि शिलेले आफ्नी पूर्व मालकिनको अगाडि दोषी महसुस गरे।

तर आफ्नी श्रीमतीसँग पनि, शिलेसँग खुशीको आनन्द लिने समय थिएन - उनी स्पेनिस फ्लूबाट गर्भवती भएकी थिइन्। यो थाहा छ कि Egon, भावना संग धेरै उदार छैन, हानि द्वारा धेरै दुखी थियो। तर लामो समयको लागि होइन।

त्यसको तीन दिनपछि त्यही स्पेनियार्डले आफ्नो जीवनको अन्त्य गर्‍यो। उहाँ जम्मा 28 वर्षको हुनुहुन्थ्यो।

आफ्नो मृत्युको केही समय अघि, शिलेले चित्रकला "परिवार" चित्रित गरे। यसमा - उहाँ, उनकी पत्नी र तिनीहरूको जन्मजात बच्चा। सायद उहाँले तिनीहरूको आसन्न मृत्युलाई पहिले नै देख्नुभयो र कहिल्यै नहुने कुराहरू कब्जा गर्नुभयो।

कस्तो दुखद र असामयिक अन्त! यसको केही समय अघि, क्लिम्टको मृत्यु भयो, र शिलेले भियनीज अवान्त-गार्डे नेताको खाली सीट लिन्छ।

भविष्यमा ठूलो प्रतिज्ञा थियो। तर त्यसो भएन। "धेरै धेरै प्रतिभा" भएको कलाकारसँग पर्याप्त समय थिएन...

र निष्कर्षमा

Schiele सधैं पहिचान योग्य छ - यी अप्राकृतिक मुद्रा, शारीरिक विवरण, एक उन्माद रेखा हो। उहाँ निर्लज्ज हुनुहुन्छ, तर दार्शनिक रूपमा बुझ्न योग्य हुनुहुन्छ। उहाँका पात्रहरू कुरूप छन्, तर दर्शकहरूमा ज्वलन्त भावनाहरू जगाउँछन्।

मानिस उनको मुख्य पात्र बन्यो। र त्रासदी, मृत्यु, कामुकता साजिश को आधार हो।

फ्रायडको प्रभाव महसुस गर्दै, शिले आफैं फ्रान्सिस बेकन र लुसियन फ्रायड जस्ता कलाकारहरूको लागि प्रेरणा बने।

28 वर्ष धेरै थोरै र धेरै हो भनी आफ्नै उदाहरणद्वारा प्रमाणित गर्दै शिलेले आफ्ना कामहरूको आश्चर्यजनक संख्या छोडे।

***

Комментарии अन्य पाठकहरू तल हेर। तिनीहरू प्राय: लेखमा राम्रो थप हुन्छन्। तपाईं चित्रकला र कलाकार बारे आफ्नो विचार साझा गर्न सक्नुहुन्छ, साथै लेखकलाई प्रश्न सोध्न सक्नुहुन्छ।

मुख्य दृष्टान्त: Egon Schiele। लालटेन फूलहरु संग सेल्फ-पोर्ट्रेट। 1912 लियोपोल्ड संग्रहालय, भियना।