यो कलाकारले टिकटहरूलाई जटिल उत्कृष्ट कृतिहरूमा परिणत गर्दछ

जोर्डन स्कट आफ्नो स्टुडियोमा। फोटो सौजन्य

कलाकृति अभिलेख कलाकार जोर्डन स्कटलाई भेट्नुहोस्। 

जोर्डन स्कटले बाल्यकालमा टिकटहरू सङ्कलन गर्न थाले, जब उनको सौतेनी बुबाले खामको किनारा काटेर उनलाई पुरानो टिकटहरू पठाए।

यद्यपि, जबसम्म उनले रियल इस्टेट बिक्रीमा रहस्यमय प्याकेजमा बिड गरेनन् र उनीसँग एक मिलियन भन्दा बढी टिकटहरू छन् जुन उनले आफ्नो कलाकृतिमा टिकटहरू प्रयोग गर्न प्रेरित महसुस गरे।

जोर्डनले मूल रूपमा स्ट्याम्पहरूलाई एक प्रकारको बनावट तहको रूपमा प्रयोग गर्ने उद्देश्य राखेको थियो जुन उसले चित्रण गर्नेछ। यद्यपि, अर्को तह लागू गर्नु अघि टिकटहरू सुकाउनको लागि पर्खँदै गर्दा, उसलाई हालको रूपमा टुक्राको सुन्दरताले छक्क पार्यो। त्यहाँ थियो कि उनले विभिन्न, लगभग ध्यान योजनाहरूमा टिकटहरू बिछ्याउन थाले र टिकटहरूलाई मुख्य सामग्रीको रूपमा प्रयोग गर्न थाले।

जोर्डन स्कटको कामको ढाँचामा हराउनुहोस्। 

किन जोर्डन टिकटहरूसँग पागल भयो र यो जुनूनले कसरी एक व्यापक ग्यालरी उपस्थिति र प्रभावशाली प्रदर्शनीहरूको लामो सूचीको नेतृत्व गरेको छ पत्ता लगाउनुहोस्।

"" जोर्डन स्कट।

तपाईंले आफ्नो कामलाई ध्यानको रूपमा वर्णन गर्नुहुन्छ। तपाइँ प्रत्येक भाग संग के हासिल गर्न कोशिस गर्दै हुनुहुन्छ?

मसँग धार्मिक अध्ययनमा डिग्री छ र मार्शल आर्टको 35 वर्षको अनुभव छ - म जीवनभर ध्यान गर्ने पनि भएको छु। अहिले म फुलटाइम आर्ट गर्छु । मलाई मन परोस् वा नपरोस्, मेरा धेरै काम मण्डलजस्ता छन् । यो कलाको वस्तुगत काम होइन। मैले कुनै पनि प्रकारको बयान गर्न खोजेको छैन। यो व्यक्तिपरक छ। यसले कसैलाई अवचेतन वा भित्री स्तरमा असर गर्छ, बौद्धिक स्तरमा होइन। म तिनीहरूलाई हेर्न र मनन गर्ने चीजको रूपमा कल्पना गर्छु। वा कमसेकम [हाँसो] बाट टाढा जानुहोस्।

यस सामग्रीलाई आधार सामग्रीको रूपमा प्रयोग गर्दा त्यहाँ कुनै पनि तार्किक प्रतिबन्धहरू छन्?

समय बित्दै जाँदा झन् कठिन हुँदै जान्छ ।

मैले भर्खरै नेइमान मार्कसको लागि एक आयोग पूरा गरेको थिएँ र प्रत्येक कार्यमा लगभग दस हजार स्ट्याम्पहरू थिए, जसमा चार फरक फरक "प्रकारहरू" थिए। यो टुक्रा बनाउन मलाई उही अंक र रंगको 2,500 भन्दा बढी टिकटहरू लग्यो। हजारौं समान मुद्दाहरू प्राप्त गर्नु लगभग एक खजाना खोज जस्तै हो।

जोर्डन स्कटको स्टुडियोमा एक नजर राखौं। जोर्डन स्कट आर्ट को फोटो सौजन्य। 

समाप्त उत्पादनहरू रजाईसँग धेरै समान छन्। के यो जानाजानी हो?

कपडा जडान जवाफ "हो" र "होइन" हो। कपडाले मलाई धेरै प्रेरणा दिन्छ। म सधैं पुनर्स्थापना हार्डवेयर जस्ता पत्रिकाहरू मार्फत जान्छु र ढाँचाहरू काट्छु जुन टेक्सटाइल स्प्रेडको अंश हो। तिनीहरूले मलाई केही स्तरमा प्रेरित गर्छन्। मैले शाब्दिक रूपमा मानिसहरूलाई उद्घाटनमा आउन र उनीहरू कपडा प्रदर्शनीमा नआएकोमा छक्क पर्न लगाए।

यो दोहोरो झगडा हो। तपाईं एक तर्फबाट एउटा टुक्रा देख्नुहुन्छ, र त्यसपछि तपाईं नजिक पुग्नुहुन्छ, र यो हजारौं अंक हो भनेर स्पष्ट हुन्छ।

 

के तपाईंले ब्रान्डहरू प्रयोग गरेर सामान्य रूपमा तिनीहरूको बारेमा चाखलाग्दो कुरा सिक्नुभयो?

टिकटहरूको साँच्चै रोचक इतिहास छ। म तथाकथित "फ्यान्सी रद्दीकरणहरू" मा पनि रुचि राख्छु - यो पोष्ट अफिस भर्खरै सुरु भएको समयको शब्द हो, र तिनीहरू त्यति व्यवस्थित थिएनन्। त्यहाँ 30-40 वर्ष पुरानो हस्तनिर्मित रद्दीकरणहरू छन् जुन पोस्टमास्टरले बोतलको क्यापबाट कोरेका थिए। मेरो लागि, तिनीहरू सीमित संस्करण प्रिन्टहरू जस्तै छन्। म तिनीहरूलाई सधैं छोड्छु। कहिलेकाहीँ म तिनीहरूलाई मेरो काममा प्रयोग गर्छु किनभने तिनीहरू धेरै सुन्दर छन्।

निर्माणको सन्दर्भमा, यदि तपाइँ १०० वर्ष पुरानो टिकटहरूसँग काम गर्नुहुन्छ भने, तपाइँ इतिहासमा पाठ प्राप्त गर्नुहुन्छ। तिनीहरूले हाम्रो इतिहास, मान्छे, आविष्कार, आविष्कार र घटनाहरू दस्तावेज। यो मैले कहिल्यै नसुनेको प्रसिद्ध लेखक, वा कवि, वा राष्ट्रपति पनि हुन सक्छ जसको बारेमा मलाई धेरै थाहा छैन। मसँग एउटा क्याटलग छ र म एक मानसिक नोट बनाउँछु ताकि म यसको बारेमा पछि थाहा पाउन सकूँ।

अब हामी एक कलाकारबाट केही विचारहरू प्राप्त गर्दैछौं जो कला व्यवसायमा विज्ञानसम्म पुगेका छन्। 

"" जोर्डन स्कट।

तपाईं स्टुडियोमा आउँदा दैनिक दिनचर्या छ?

मैले हप्तालाई 70/30 को हिसाबले विभाजित गरें।

70% ले वास्तवमा काम गरिरहेको छ, र 30% ले उपभोग्य वस्तुहरू प्राप्त गर्दैछ, ग्यालरीहरूमा कुरा गर्दै, कला अभिलेख अद्यावधिक गर्दै... "कला ब्याकएन्ड" सँग सम्बन्धित सबै कुरा। यो मेरो लागि महत्त्वपूर्ण छ किनभने म धेरै कलाकारहरूलाई चिन्छु जसले भन्छन् कि तिनीहरू यसमा धेरै राम्रो छैनन्, तर तिनीहरू सोच्छन् कि तिनीहरू पछाडिको छेउको एक वा पाँच प्रतिशतबाट टाढा जान सक्छन्।

त्यहीँ आउँछ।

ग्यालरी देखा पर्दा, म सक्षम हुनेछु। यसले मलाई अन्य कलाकारको तुलनामा राम्रो देखाउँछ। अधिकांश कलाकार संगठित छैनन् र यसले मलाई संगठित हुन मद्दत गर्छ।

म भन्न चाहन्छु कि यो मेरो लागि साप्ताहिक कुरा हो। पाँच दिन स्टुडियोमा र दुई दिन अफिसमा।

प्रदर्शन को बारे मा कुनै अन्य विचार?

जब म स्टुडियो जान्छु, यो उल्टो बाटो हो। जब म त्यहाँ पुग्छु, म संगीत खोल्छु, कफी बनाउँछु र काममा जान्छु। अवधि। म प्रशासनिक विचलन वा व्यक्तिगत बहानालाई अनुमति दिँदिन।

म आफैलाई खराब स्टुडियो दिन अनुमति दिँदैन।

कहिलेकाहीँ मानिसहरू भन्छन् यदि तपाईंसँग दिनहरू छन् जब तपाईं प्रेरित हुनुहुन्न र म सधैं होइन भन्छु। तपाईंले त्यो प्रतिरोध र शंकालाई जित्नुपर्छ र मात्र काम गर्नुपर्छ।

मलाई विश्वास छ कि कलाकारहरू जसले यसबाट पार पाउन सक्छन्, त्यहाँबाट प्रेरणा आउँछ - प्रतिरोधलाई तोड्दै, प्रार्थना वा यसको लागि आशा गर्दैन, तर केवल काम गर्दै। यदि मैले फेला पार्न सक्दिन भने, म चीजहरू सफा गर्न वा क्रमबद्ध गर्न थाल्नेछु।

अन्यथा, प्रक्रिया धेरै सरल छ: आफ्नो गधा लात र जानुहोस्।

"" जोर्डन स्कट।

तपाईंले आफ्नो पहिलो ग्यालरी शो कसरी प्राप्त गर्नुभयो?

मेरा सबै ग्यालरी सबमिशनहरू पुरानो तरिकाले गरिएको थियो — उत्कृष्ट प्रस्तुतीकरण र सञ्चार, उत्कृष्ट छविहरू, र इमेलहरू पठाउने। । यो तपाईको कामसँग मेल खाने ग्यालरी खोज्ने बारे हो। फिट नहुने ग्यालरी खोज्नु बेकार हो।

शिकागोमा मेरो पहिलो प्रमुख ग्यालेरीको लागि, मैले स्लाइडहरू पेश गरें। मैले सकेसम्म धेरै ग्यालरी र प्रदर्शनीहरू भ्रमण गरें। म ग्यालरी भ्रमण गर्न चाहन्छु। मैले पठाएको एउटा राम्रो इमेल थियो जसमा "व्यक्तिगत लिङ्क" थियो। जब तपाइँ यसमा व्यक्तिगत स्पर्श राख्नुहुन्छ, यसले फरक पार्छ।

तिनीहरूले मलाई फिर्ता बोलाए, र त्यही दिन ग्यालरीमा काम थियो।

मेरो अर्को प्रमुख ग्यालेरी पप-अप प्रदर्शनीमा मेरो काम देखे पछि मलाई आयो। अर्को उदाहरण कसरी तपाईलाई थाहा छैन को भित्र जान्छ, त्यसैले यसलाई गम्भीरतापूर्वक लिनुहोस्। जुडी सास्लो ग्यालेरी भित्र आयो र उनी [मेरो कामबाट] छक्क परिन्। उनले नमूनाहरू मागे र म पूर्ण रूपमा तयार थिए। उनी मेरो कलाबाट प्रभावित भइन् र मेरो नमूना लिएर जाँदा उनी पनि मबाट प्रभावित भइन् ।

प्रत्येक विवरण रालले ढाकिएको छ। जोर्डन स्कट आर्ट को फोटो सौजन्य।

तपाईंसँग अब प्रभावशाली ग्यालरीहरूको प्रभावशाली एरे छ...तपाईले त्यो सम्बन्धलाई कसरी कायम राख्नुहुन्छ?

सञ्चारको सन्दर्भमा ती सबैसँग मेरो साँच्चै राम्रो सम्बन्ध छ। म मासिक धेरै ग्यालरीहरू जाँच गर्नेछु। एक साधारण "नमस्ते, कस्तो छ? चासो छ कि भनेर सोच्दै छु।" केही न सोधी, म मात्र भन्छु: "नमस्ते, मलाई याद छ?" उपयुक्त हुँदा म गर्छु।

तपाईंले ग्यालेरीसँग सम्बन्ध कायम राख्नको लागि गर्न सक्ने मुख्य कुरा भनेको पेशेवर हुनु र मूल्य वा छविहरूको लागि सोध्दा तयार रहनु हो।

तपाइँ यो सुनिश्चित गर्न चाहानुहुन्छ कि तपाइँ यसलाई एक दिन भित्रमा मात्र डेलिभर गर्नुभएन, तर यसलाई व्यावसायिक रूपमा पनि प्रस्तुत गर्नुहोस्। तिनीहरूको कुनै पनि ग्यालरीहरूसँग गर्ने सबैभन्दा राम्रो कुरा पेशेवर हुनु हो।

मैले मानिसहरूलाई ग्यालरीहरूमा छविहरू पोस्ट गरेको देखेको छु जहाँ तिनीहरूले भित्तामा झुकेर आफ्नो काम शूट गर्छन् तर यसलाई काट्दैनन्। वा यो कम प्रकाशको कारण अस्पष्ट छवि हो। यदि तपाईं आफैले गर्न सक्नुहुन्न भने, तपाईंलाई अरू कसैलाई यो गर्न आवश्यक छ।

पहिलो छाप सबै कुरा हो।

अन्य कलाकारहरूले आफूलाई व्यावसायिक रूपमा प्रस्तुत गर्न कसरी सिफारिस गर्नुहुन्छ?

प्रयोग गर्ने अधिकांश कलाकारहरूले एक पल पाएका छन् जहाँ उनीहरूले महसुस गरे कि उनीहरू अव्यवस्थित छन् र उनीहरूको स्टुडियो जीवनका यी पक्षहरूलाई सहज बनाउन केही चाहिन्छ।

मैले फाइलहरूसँग पुरानो तरिकाले आफैं गरें। मसँग एउटा सूची हुनेछ, तर मलाई सबै कुरा एक नजरमा कहाँ छ भनेर हेर्न आवश्यक छ। जब मसँग एक वा दुईवटा ग्यालरीहरू थिए, यो राम्रो थियो, तर मैले ठूलो हुन थालेँ र धेरै प्रदर्शनहरू गर्न थाले, यो सबै कुरा कहाँ छ भनेर कल्पना गर्न मानसिक र भावनात्मक रूपमा भारी भयो। मसँग वास्तवमै यसको समाधान थिएन।

मलाई भन्नुभयो कि उसले यसलाई प्रयोग गरेको छ र मलाई सुन्न आवश्यक छ। मेरो "आहा" क्षण यो सिफारिस थियो, र किनभने यो एक पटक यो परिचय भएपछि मैले पाएको मनको शान्ति थियो। मेरो लागि, यो एक नयाँ स्तर थियो।

यो साँच्चै प्रयोग गर्न उत्प्रेरक छ किनभने तपाईं आफ्नो स्थानहरू खोल्न र सबै रातो थोप्लाहरू हेर्न सक्नुहुन्छ। जब तपाइँको दिन खराब छ, तपाइँ यसलाई खोलेर हेर्न सक्नुहुन्छ, "हे, यो ग्यालेरीले केहि हप्ता अघि केहि बेचेको थियो।"

तपाइँको सबै बिक्री को कल्पना गर्न र ग्यालरीहरु र खरीददारहरु लाई व्यावसायिक रूपमा प्रस्तुत गर्न चाहनुहुन्छ?

र सबै साना रातो थोप्लाहरू देखा पर्छन् हेर्नुहोस्।