पुनर्जागरण कलाकारहरू। 6 महान इटालियन मास्टरहरू
सामग्रीहरू:
अन्त सम्म, हामी sfumato विधि को प्रविधि थाहा छैन। यद्यपि, यसको आविष्कारक लियोनार्डो दा भिन्सीको कामको उदाहरणमा यसलाई वर्णन गर्न सजिलो छ। यो स्पष्ट रेखाहरु को सट्टा प्रकाश देखि छाया एक धेरै नरम संक्रमण हो। यसका लागि धन्यवाद, व्यक्तिको छवि ठूलो र अधिक जीवित हुन्छ। sfumato विधि पूर्ण रूपमा मोना लिसा को चित्र मा मास्टर द्वारा लागू गरिएको थियो।
लेख "लियोनार्डो दा भिन्सी र उनको मोना लिसा" मा यसको बारेमा पढ्नुहोस्। Gioconda को रहस्य, जसको बारेमा थोरै भनिएको छ।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा कथा, भाग्य, रहस्य छ।
»data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ लोड हुँदै ="आलसी" वर्ग ="aligncenter wp-image-4145 साइज-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2016/image-10-10×595.jpeg?resize=622%595C2&ssl= 622″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६२२″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५px" data-recalc-dims="1″/>
पुनर्जागरण (पुनर्जागरण)। इटाली। XV-XVI शताब्दी। प्रारम्भिक पुँजीवाद। देश धनी बैंकरहरु द्वारा शासित छ। तिनीहरू कला र विज्ञानमा रुचि राख्छन्।
धनी र शक्तिशालीहरूले प्रतिभाशाली र बुद्धिमानहरूलाई आफ्नो वरिपरि जम्मा गर्छन्। कविहरू, दार्शनिकहरू, चित्रकारहरू र मूर्तिकारहरूले आफ्ना संरक्षकहरूसँग दैनिक कुराकानी गर्छन्। कुनै बिन्दुमा, यस्तो लाग्थ्यो कि मानिसहरूलाई ऋषिहरूले शासन गरेका थिए, जस्तै प्लेटोले चाहन्थे।
पुरातन रोमी र ग्रीकहरूलाई सम्झनुहोस्। तिनीहरूले स्वतन्त्र नागरिकहरूको समाज पनि निर्माण गरे, जहाँ मुख्य मूल्य एक व्यक्ति हो (निस्सन्देह, दासहरू गणना गर्दैन)।
पुनर्जागरण भनेको पुरातन सभ्यताको कलाको नक्कल मात्र होइन। यो एक मिश्रण हो। पौराणिक कथा र ईसाई धर्म। प्रकृतिको यथार्थवाद र छविहरूको ईमानदारी। सौन्दर्य शारीरिक र आध्यात्मिक।
यो केवल एक फ्लैश थियो। उच्च पुनर्जागरण को अवधि लगभग 30 वर्ष छ! 1490 देखि 1527 सम्म लियोनार्डोको रचनात्मकता को फूल को शुरुवात देखि। रोम को बोरा अघि।
एक आदर्श संसारको मृगतृष्णा छिट्टै फिक्का भयो। इटाली धेरै कमजोर थियो। उनी चाँडै अर्को तानाशाहको दास बनिन्।
यद्यपि, यी ३० वर्षहरूले युरोपेली चित्रकलाका मुख्य विशेषताहरू ५०० वर्ष अगाडि निर्धारण गरे! सम्म प्रभाववादीहरू.
छवि यथार्थवाद। एन्थ्रोपोसेन्ट्रिज्म (जब संसारको केन्द्र मानिस हो)। रैखिक परिप्रेक्ष्य। तेल पेन्टहरू। पोर्ट्रेट। परिदृश्य…
अविश्वसनीय रूपमा, यी 30 वर्षहरूमा, धेरै प्रतिभाशाली मालिकहरूले एकैचोटि काम गरे। अन्य समयमा तिनीहरू 1000 वर्षमा एक जना जन्मेका छन्।
लियोनार्डो, माइकल एन्जेलो, राफेल र टिटियन पुनर्जागरणका टाइटन्स हुन्। तर तिनीहरूका दुई पूर्ववर्तीहरू उल्लेख गर्न असम्भव छ: Giotto र Masaccio। जो बिना पुनर्जागरण हुनेछैन।
1. Giotto (1267-1337)।
साइट "चित्रकला को डायरी। हरेक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-5076 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2/2016/IMG_11-1918×595.jpg?resize=610%595C2&ssl=610″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
XIV शताब्दी। प्रोटो-रेनेसान्स। यसको मुख्य पात्र Giotto हो। यो एक मास्टर हो जसले एक्लो हातले कला क्रान्तिकारी गर्यो। उच्च पुनर्जागरण भन्दा 200 वर्ष पहिले। उहाँ नभएको भए मानवतामा यति गर्व गर्ने युग सायदै आएको थियो ।
Giotto अघि त्यहाँ प्रतिमा र भित्तिचित्रहरू थिए। तिनीहरू बाइजान्टिन क्यानन्स अनुसार सिर्जना गरिएको थियो। अनुहारको सट्टा अनुहारहरू। समतल आंकडा। समानुपातिक बेमेल। एक परिदृश्य को सट्टा - एक सुनौलो पृष्ठभूमि। जस्तै, उदाहरण को लागी, यो प्रतिमा मा।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-4814 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2016/IMG_11-1767×595.jpg?resize=438%595C2&ssl=438″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
र अचानक Giotto को भित्तिचित्रहरू देखा पर्छन्। उनीहरूसँग ठूला व्यक्तित्वहरू छन्। महान व्यक्तिहरूको अनुहार। वृद्ध र जवान। दु:खद। शोकपूर्ण। अचम्म लाग्यो। विभिन्न।
पडुआ (१३०२-१३०५) मा स्क्रोवेग्नी चर्चमा जियोटोद्वारा फ्रेस्कोहरू। बायाँ: ख्रीष्टको विलाप। मध्य: यहूदाको चुम्बन (विस्तृत)। दायाँ: सेन्ट एनीको घोषणा (मेरीकी आमा), टुक्रा।
Giotto को मुख्य रचना Padua मा Scrovegni चैपल मा उनको भित्तिचित्र को एक चक्र हो। जब यो चर्च पेरिसियनहरूका लागि खोलियो, मानिसहरूको भीड यसमा खन्यायो। तिनीहरूले यो कहिल्यै देखेका छैनन्।
आखिर, Giotto अभूतपूर्व केहि गरे। उहाँले बाइबलका कथाहरूलाई सरल, बुझ्ने भाषामा अनुवाद गर्नुभयो। र तिनीहरू सामान्य मानिसहरूको लागि धेरै पहुँचयोग्य भएका छन्।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-4844 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2/2016/IMG_11-1792×595.jpg?resize=604%595C2&ssl=604″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
यो के पुनर्जागरण को धेरै मास्टर को विशेषता हुनेछ। छविहरूको लैकोनिज्म। पात्रहरूको प्रत्यक्ष भावनाहरू। यथार्थवाद।
लेख मा मास्टर को भित्तिचित्र को बारे मा थप पढ्नुहोस् "जियोटो। प्रतिमा र पुनर्जागरणको यथार्थवादको बीचमा".
Giotto प्रशंसा गरिएको थियो। तर उनको आविष्कार थप विकसित हुन सकेन। अन्तर्राष्ट्रिय गोथिकको फेसन इटालीमा आयो।
100 वर्ष पछि मात्र Giotto को एक योग्य उत्तराधिकारी देखा पर्नेछ।
२. मासासियो (१४०१-१४२८)।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-6051 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2561×595.jpg?resize=605%595C2&ssl=605″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
XNUMX औं शताब्दी को शुरुवात। तथाकथित प्रारम्भिक पुनर्जागरण। अर्को आविष्कारक दृश्यमा प्रवेश गर्दछ।
रैखिक परिप्रेक्ष्य प्रयोग गर्ने मासासियो पहिलो कलाकार थिए। यो उनको साथी, वास्तुकार Brunelleschi द्वारा डिजाइन गरिएको थियो। अब चित्रण गरिएको संसार वास्तविक जस्तै भएको छ। खेलौना वास्तुकला विगतको कुरा हो।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स” src=”https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2565×480.jpg?resize=640%480C2&ssl=640″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="640"/>
उनले Giotto को यथार्थवाद अपनाए। यद्यपि, आफ्नो पूर्ववर्ती जस्तो नभई, उसलाई पहिले नै शरीर रचना राम्ररी थाहा थियो।
ब्लक क्यारेक्टरहरूको सट्टा, Giotto सुन्दर ढंगले निर्मित मानिसहरू हुन्। पुरातन ग्रीकहरू जस्तै।
फ्रेस्कोलाई "जियोटो द्वारा फ्रेस्को" लेखमा पनि उल्लेख गरिएको छ। प्रतिमा र पुनर्जागरणको यथार्थवादको बीचमा।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-4861 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2016/IMG_11-1816×595.jpg?resize=877%595C2&ssl=877″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
मासासियोले अनुहारमा मात्र होइन शरीरमा पनि अभिव्यक्ति थपे। हामीले पहिले नै मुद्रा र इशाराहरूद्वारा मानिसहरूका भावनाहरू पढेका छौं। जस्तै, उदाहरणका लागि, आदमको पुरुष निराशा र उनको सबैभन्दा प्रसिद्ध फ्रेस्कोमा हव्वाको महिला शर्म।
फ्रेस्कोलाई "जियोटो द्वारा फ्रेस्को" लेखमा पनि उल्लेख गरिएको छ। प्रतिमा र पुनर्जागरणको यथार्थवादको बीचमा।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स” src=”https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2016/IMG_11-1815×480.jpg?resize=640%480C2&ssl=640″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="640"/>
Masaccio छोटो जीवन बिताए। उनको बुबा जस्तै अप्रत्याशित रूपमा मृत्यु भयो। 27 वर्षको उमेरमा।
तर, उनका धेरै अनुयायी थिए । निम्न पुस्ताका मास्टरहरू उनको भित्तिचित्रहरूबाट सिक्न ब्रान्काकी चैपलमा गए।
त्यसैले Masaccio को नवाचार उच्च पुनर्जागरण को सबै महान कलाकारहरु द्वारा उठाएको थियो।
Masaccio द्वारा "स्वर्गबाट निष्कासन" लेखमा मास्टरको फ्रेस्कोको बारेमा पढ्नुहोस्। यो किन उत्कृष्ट कृति हो?
3. लियोनार्डो दा भिन्ची (1452-1519)।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-6058 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2/2017/IMG_01-2569×595.jpg?resize=685%595C2&ssl=685″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
लियोनार्डो दा भिन्ची पुनर्जागरणका टाइटन्स मध्ये एक हो। उनले चित्रकलाको विकासमा धेरै प्रभाव पारे।
यो दा भिन्ची थियो जसले कलाकारको स्थिति आफैं बढायो। उहाँलाई धन्यवाद, यस पेशाका प्रतिनिधिहरू अब केवल कारीगरहरू छैनन्। यी आत्माका सृष्टिकर्ता र कुलीनहरू हुन्।
लियोनार्डोले मुख्य रूपमा चित्रकलामा सफलता हासिल गरे।
उनले मुख्य छविबाट कुनै पनि कुरा विचलित हुनु हुँदैन भन्ने विश्वास गरे। आँखा एक विवरणबाट अर्कोमा घुम्नु हुँदैन। यसरी उनको प्रसिद्ध चित्रहरू देखा पर्यो। संक्षिप्त। सामंजस्यपूर्ण।
लेख "लियोनार्डो दा भिन्सी र उनको मोना लिसा" मा यसको बारेमा पढ्नुहोस्। Gioconda को रहस्य, जसको बारेमा थोरै भनिएको छ।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा कथा, भाग्य, रहस्य छ।
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ लोड हुँदै ="आलसी" वर्ग = "wp-image-4118 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2016/image-10-7×595.jpeg?resize=806%595C2&ssl= 806″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाइ="५९५" उचाइ="८०६" साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
लियोनार्डोको मुख्य नवीनता यो हो कि उनले छविहरू ... जीवित बनाउने तरिका फेला पारे।
उनको अगाडि, चित्रहरूमा पात्रहरू पुतला जस्तै देखिन्थे। रेखाहरू स्पष्ट थिए। सबै विवरणहरू सावधानीपूर्वक कोरिएका छन्। चित्रित रेखाचित्र सम्भवतः जीवित हुन सक्दैन।
लियोनार्डोले sfumato विधि आविष्कार गरे। उसले रेखाहरू धमिलो पार्यो। प्रकाश देखि छाया मा संक्रमण धेरै नरम बनायो। उहाँका पात्रहरू अलिकति मात्रै देख्न सकिने धुँवाले ढाकिएको देखिन्छ। पात्रहरू जीवनमा आए।
लेखमा जवाफ खोज्नुहोस् "लियोनार्डो दा भिन्ची र उनको मोना लिसा। Gioconda को रहस्य, जसको बारेमा थोरै भनिएको छ।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा कथा, भाग्य, रहस्य छ।
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ लोड हुँदै ="आलसी" वर्ग = "wp-image-4122 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2016/image-10-9×595.jpeg?resize=889%595C2&ssl= 889″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाइ="५९५" उचाइ="८०६" साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
Sfumato भविष्यका सबै महान कलाकारहरूको सक्रिय शब्दावलीमा प्रवेश गर्नेछ।
अक्सर त्यहाँ एक राय छ कि लियोनार्डो, निस्सन्देह, एक प्रतिभाशाली, तर अन्तमा केहि ल्याउन कसरी थाहा थिएन। र उनले प्राय: चित्रकला समाप्त गरेनन्। र उहाँका धेरै परियोजनाहरू कागजमा नै रहे (वैसे, 24 खण्डहरूमा)। सामान्यतया, उसलाई औषधिमा फ्याँकियो, त्यसपछि संगीतमा। कुनै बेला सेवा गर्ने कला पनि मन पर्थ्यो ।
यद्यपि, आफैलाई सोच्नुहोस्। 19 चित्रहरू - र उहाँ सबै समय र मानिसहरूको सबैभन्दा ठूलो कलाकार हुनुहुन्छ। र कोही महानताको नजिक पनि छैन, जीवनकालमा 6000 क्यानभासहरू लेख्दा। जाहिर छ, कसको उच्च दक्षता छ।
लेख मा मास्टर को सबै भन्दा प्रसिद्ध चित्र को बारे मा पढ्नुहोस् लियोनार्डो दा भिन्ची द्वारा मोना लिसा। मोनालिसाको रहस्य, जसको बारेमा थोरै चर्चा गरिन्छ".
४. माइकल एन्जेलो (१४७५-१५६४)।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=”lazy” class="wp-image-6061 आकार-मध्यम" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2573×595.jpg?resize=688%595C2&ssl=688″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="५९५″ उचाइ="६१०″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ५९५ पिक्सेल) १००vw, ५९५ पिक्सेल" data-recalc-dims="1″/>
माइकल एन्जेलोले आफूलाई मूर्तिकार ठान्थे। तर उहाँ एक सर्वव्यापी गुरु हुनुहुन्थ्यो। उनका अन्य पुनर्जागरण सहकर्मीहरू जस्तै। त्यसैले, उनको चित्रात्मक सम्पदा कम भव्य छैन।
उहाँ मुख्य रूपमा शारीरिक रूपमा विकसित क्यारेक्टरहरूद्वारा चिन्न योग्य हुनुहुन्छ। उहाँले एक सिद्ध मानिसलाई चित्रण गर्नुभयो जसमा शारीरिक सौन्दर्य भनेको आध्यात्मिक सुन्दरता हो।
त्यसैले, उहाँका सबै पात्रहरू धेरै मांसपेशी, कडा छन्। महिला र वृद्धहरू पनि।
माइकल एन्जेलो। सिस्टिन चैपल, भ्याटिकनमा अन्तिम न्यायको फ्रेस्कोका टुक्राहरू।
अक्सर माइकल एन्जेलोले चरित्रलाई नग्न चित्रित गर्थे। अनि मैले माथि लुगा जोडें। शरीरलाई सकेसम्म एम्बोस्ड बनाउन।
उनले सिस्टिन चैपलको छत एक्लै कोरेका थिए। यद्यपि यो केहि सय अंक हो! उसले कसैलाई पेन्ट रगड्न पनि दिएन । हो, उनी अमिलो थिए। उहाँ कठोर र झगडा गर्ने व्यक्तित्व हुनुहुन्थ्यो। तर सबैभन्दा धेरै, उनी आफैंसँग असन्तुष्ट थिए।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
»data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ लोड हुँदै ="आलसी" वर्ग = "wp-image-3286 आकार-पूर्ण" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2016/image-08.jpeg?resize=19%900C2&ssl=405″ alt= »पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाइ="९००″ उचाइ="४०५″ आकार="(अधिकतम-चौडाइ: ९०० पिक्सेल) १००vw, ९००px" data-recalc-dims="1″/>
माइकल एन्जेलो लामो जीवन बाँचे। पुनर्जागरणको पतनबाट जोगियो। उसको लागि यो एक व्यक्तिगत त्रासदी थियो। उनका पछिल्ला कामहरू दुःख र दुःखले भरिएका छन्।
सामान्य मा, माइकल एंजेलो को रचनात्मक मार्ग अद्वितीय छ। उनका प्रारम्भिक कार्यहरू मानव नायकको प्रशंसा हुन्। स्वतन्त्र र साहसी। प्राचीन ग्रीस को सबै भन्दा राम्रो परम्परा मा। उनको डेभिड जस्तै।
जीवनको अन्तिम वर्षहरूमा - यी दुखद तस्बिरहरू छन्। जानाजानी नराम्ररी काटिएको ढुङ्गा। हाम्रो अगाडि २० औं शताब्दीका फासीवादका पीडितहरूको स्मारक हो। उनको "Pieta" हेर्नुहोस्।
फ्लोरेन्सको ललित कला अकादमीमा माइकल एन्जेलो द्वारा मूर्तिकला। बायाँ: डेभिड। 1504 दायाँ: प्यालेस्ट्रिनाको पिएटा। १५५५
यो कसरी सम्भव छ? एक कलाकारले एक जीवनकालमा पुनर्जागरणदेखि XNUMX औं शताब्दीसम्म कलाका सबै चरणहरू पार गरे। अबको पुस्ताले के गर्ने ? आफ्नो बाटो लाग। बार धेरै माथि राखिएको थाहा छ।
५. राफेल (१४८३-१५२०)।
लेखमा राफेलको बारेमा पढ्नुहोस् "पुनर्जागरण। 6 महान इटालियन मास्टरहरू।
लेख "राफेल द्वारा म्याडोनास" मा उनको सबैभन्दा प्रसिद्ध म्याडोनास बारे पढ्नुहोस्। 5 सबैभन्दा सुन्दर अनुहारहरू।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" लोड हुँदै ="lazy" class="wp-image-3182 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ ग्रेट इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2/2016/image-08-11×480.jpeg?resize=640%480C2&ssl= 640″ alt=»पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="640"/>
राफेल कहिल्यै बिर्सिएको छैन। उहाँको प्रतिभा सधैं मान्यता प्राप्त थियो: दुवै जीवन र मृत्यु पछि।
उनका पात्रहरू कामुक, गीतात्मक सुन्दरताले भरिएका छन्। यो उनको थियो मडोना सही रूपमा सबैभन्दा सुन्दर महिला छविहरू सिर्जना गरिएको मानिन्छ। बाह्य सौन्दर्यले नायिकाहरूको आध्यात्मिक सुन्दरता झल्काउँछ। तिनीहरूको नम्रता। उनीहरुको बलिदान ।
लेखहरूमा चित्रकला बारे पढ्नुहोस्
"राफेल द्वारा सिस्टिन मैडोना। यो किन उत्कृष्ट कृति हो?
राफेलको म्याडोनास। 5 सबैभन्दा सुन्दर अनुहारहरू।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा कथा, भाग्य, रहस्य छ।
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" लोड हुँदै ="lazy" class="wp-image-3161 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ ग्रेट इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2016/image-08-10×480.jpeg?resize=640%480C2&ssl= 640″ alt=»पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="640"/>
प्रख्यात शब्दहरू "सुन्दरताले संसारलाई बचाउनेछ" फ्योडोर दोस्तोभस्कीले ठीकसँग भने सिस्टिन म्याडोना। यो उनको मनपर्ने तस्वीर थियो।
यद्यपि, कामुक छविहरू राफेलको मात्र बलियो बिन्दु होइनन्। उनले आफ्ना चित्रहरूको रचनाको बारेमा धेरै सावधानीपूर्वक सोचेका थिए। उनी चित्रकलामा अतुलनीय वास्तुकार थिए। यसबाहेक, उहाँले सधैं अन्तरिक्ष को संगठन मा सरल र सबै भन्दा सामंजस्यपूर्ण समाधान भेट्टाए। यो अन्यथा हुन सक्दैन जस्तो देखिन्छ।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=”lazy” वर्ग = "wp-image-6082 आकार-ठूलो" शीर्षक = "पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स" src="https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/0/2017/IMG_01-2592×960.jpg?resize=603%900C2&ssl=565″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। ६ उत्कृष्ट इटालियन मास्टर्स" चौडाई="९००″ उचाइ="५६५″ साइज="(अधिकतम-चौडाइ: ९०० पिक्सेल) १००vw, ९००px" data-recalc-dims="1″/>
राफेल मात्र ३७ वर्ष बाँचे। उनको अचानक मृत्यु भयो । समातिएको चिसो र चिकित्सा त्रुटिहरूबाट। तर उनको विरासतलाई अतिआकलन गर्न सकिँदैन। धेरै कलाकारहरूले यस गुरुलाई मूर्ति बनाए। र तिनीहरूले हजारौं क्यानभासमा उहाँका कामुक छविहरू गुणा गरे।
लेख मा राफेल को सबै भन्दा प्रसिद्ध चित्रहरु को बारे मा पढ्नुहोस् "राफेल को चित्रहरु। साथीहरू, प्रेमीहरू, संरक्षकहरू।"
६. टिटियन (१४८८-१५७६)।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स” src=”https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2580×480.jpg?resize=600%480C2&ssl=600″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="600"/>
टिटियन एक अतुलनीय रंगकर्मी थिए। उनले रचनामा पनि धेरै प्रयोग गरे। सामान्यतया, उहाँ एक साहसी आविष्कारक हुनुहुन्थ्यो।
यस्तो प्रतिभाको लागि, सबैले उहाँलाई माया गर्थे। "चित्रकारहरूको राजा र राजाहरूको चित्रकार" भनिन्छ।
Titian को कुरा गर्दै, म प्रत्येक वाक्य पछि एक विस्मयादिबोधक बिन्दु राख्न चाहन्छु। आखिर, चित्रकलामा गतिशीलता ल्याउने उहाँ नै हुनुहुन्थ्यो। पथोस। उत्साह। उज्यालो रंग। रंगहरूको चमक।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स” src=”https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2594×417.jpg?resize=640%417C2&ssl=640″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="417" data-recalc-dims="640"/>
आफ्नो जीवनको अन्त्यतिर, उनले असामान्य लेखन प्रविधि विकास गरे। स्ट्रोकहरू छिटो र बाक्लो छन्। पेन्ट या त ब्रश वा औंलाहरु संग लागू गरिएको थियो। यसबाट - छविहरू अझ जीवित छन्, सास फेर्न। र प्लटहरू अझ गतिशील र नाटकीय छन्।
साइट "चित्रकला को डायरी। प्रत्येक तस्विरमा रहस्य, भाग्य, सन्देश छ।"
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="पुनर्जागरण कलाकारहरू। ६ महान इटालियन मास्टर्स” src=”https://i6.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/1/2017/IMG_01-2600×480.jpg?resize=640%480C2&ssl=640″ alt="पुनर्जागरणका कलाकारहरू। 1 महान इटालियन मास्टर्स" चौडाई="6" ऊँचाई="480" data-recalc-dims="640"/>
के यो तपाइँलाई केहि याद दिलाउँदैन? पक्कै पनि यो एक प्रविधि हो। रुबेन्स। र XIX शताब्दीका कलाकारहरूको प्रविधि: Barbizon र प्रभाववादीहरू। टिटियन, माइकल एन्जेलो जस्तै, एक जीवनकालमा 500 वर्षको चित्रकला पार गर्नेछ। त्यही भएर उनी जीनियस हुन् ।
लेख मा मास्टर को प्रसिद्ध कृति को बारे मा पढ्नुहोस् "अर्बिनो टिटियनको शुक्र। ५ अनौठा तथ्य".
पुनर्जागरण कलाकारहरू महान ज्ञानका मालिक हुन्। यस्तो विरासत छोड्न, यो धेरै अध्ययन गर्न आवश्यक थियो। इतिहास, ज्योतिष, भौतिकशास्त्र र यस्तै क्षेत्रमा।
तसर्थ, तिनीहरूको प्रत्येक छविले हामीलाई सोच्न बाध्य बनाउँछ। किन देखाइन्छ? यहाँ इन्क्रिप्टेड सन्देश के हो?
तिनीहरू लगभग कहिल्यै गलत छैनन्। किनभने तिनीहरूले आफ्नो भविष्यको काम राम्ररी सोचेका थिए। तिनीहरूले आफ्नो ज्ञानको सबै सामानहरू प्रयोग गरे।
उनीहरू कलाकारभन्दा बढी थिए । तिनीहरू दार्शनिक थिए। तिनीहरूले हामीलाई चित्रकला मार्फत संसार बुझाए।
त्यसैले तिनीहरू सधैं हाम्रो लागि गहिरो चाखलाग्दो हुनेछन्।
***
Комментарии अन्य पाठकहरू तल हेर। तिनीहरू प्राय: लेखमा राम्रो थप हुन्छन्। तपाईं चित्रकला र कलाकार बारे आफ्नो विचार साझा गर्न सक्नुहुन्छ, साथै लेखकलाई प्रश्न सोध्न सक्नुहुन्छ।
लेखको अंग्रेजी संस्करण
जवाफ छाड्नुस्