» कला » तपाईंको पहिलो कलाकार कार्यशाला होस्ट गर्ने तयारी गर्दै

तपाईंको पहिलो कलाकार कार्यशाला होस्ट गर्ने तयारी गर्दै

तपाईंको पहिलो कलाकार कार्यशाला होस्ट गर्ने तयारी गर्दै

सेमिनारको आयोजना गर्नु भनेको एउटा राम्रो तरिका मात्र होइन।

कार्यशालाहरूले तपाईंलाई कला संसारमा नयाँ मानिसहरूलाई भेट्ने, तपाईंको कला व्यवसायमा अन्तरदृष्टि प्राप्त गर्ने, तपाईंको सम्पर्क सूची विस्तार गर्ने, तपाईंको आफ्नै रचनात्मकतालाई उत्तेजित गर्ने, तपाईंको सार्वजनिक बोल्ने सीपहरू सुधार गर्ने अवसर पनि दिन्छ... र फाइदाहरूको सूची जारी छ।

तर तपाईंले पहिले कहिल्यै सेमिनार गर्नुभएन। त्यसोभए तपाई वास्तवमा यसलाई कसरी सेट अप गर्न र तालिम दिन जाँदै हुनुहुन्छ?

तपाइँ कुन पाठहरू प्रदर्शन गर्ने वा प्रत्येक कक्षामा कति विद्यार्थीहरू हुनुपर्छ भनेर सोचिरहनुभएको छ भने, हामीले तपाइँका विद्यार्थीहरूलाई खुसी राख्न र थपको लागि साइन अप गर्न तयार राख्न तपाइँको पहिलो कला कक्षा चलाउनको लागि आठ सुझावहरू सँगै राखेका छौं। 

वर्तमान प्रविधिहरू सिकाउनुहोस्

वाटर कलरिस्टबाट यो अवांछित मास्टर क्लासको अनुभव सुन्नुहोस्। :

"यद्यपि मलाई त्यो समयमा थाहा थिएन, मैले एक शिक्षक रोजें जसले हामीलाई कसरी चित्र बनाउने भनेर सिकाउने भन्दा विद्यार्थीहरूको रचनात्मकतालाई प्रोत्साहित गर्ने कुरामा बढी चासो राख्थे। यस सत्रमा, मैले सस्तो उपभोग्य वस्तुहरूमा समय बर्बाद नगर्न र सामान्यतया उज्यालोबाट अँध्यारोमा रंग लगाउन सिकें, तर मलाई अझै पनि वास्तविक प्रविधिको बारेमा थाहा थिएन।"

छोटकरीमा: तपाईं आफ्ना विद्यार्थीहरूले यस्तो महसुस गरेको चाहनुहुन्न। तपाईं कार्यशालाका सहभागीहरूले आफूले हासिल गरेका नयाँ अवसरहरूको भावना लिएर घर गएर आफ्नो काममा आत्मविश्वासका साथ लागू गर्न चाहनुहुन्छ। यो गर्न रोचक तरिका? एन्जेलाले विद्यार्थीहरूलाई उनीहरूले सिकेका विभिन्न चालहरू सम्झन मद्दत गर्न चीट पानाहरू बनाउन प्रोत्साहन दिन्छन्।

पूरा भाग पूरा गर्नुहोस्

टेक्नोलोजीमा नरोक्नुहोस्। विद्यार्थीहरूलाई सबै काम पूरा गर्न निमन्त्रणा दिनुहोस् ताकि तिनीहरू अझ सफल महसुस गर्नुहोस्। उनीहरू घर जाँदा उनीहरूसँग काम गराएर, उनीहरूले साथीहरूसँग तपाइँको कार्यशालामा छलफल गर्ने र अन्य सम्भावित विद्यार्थीहरूसँग तपाइँको अनुभव साझा गर्ने ठूलो अवसर पनि पाउनेछन्।

योजना र अभ्यास

अब जब तपाईंसँग तपाईंको प्रशिक्षण सामग्रीको ठूलो मात्रा छ, ठूला दुई Ps-योजना र अभ्यासमा फोकस गर्नुहोस्-किनकि ब्लोटले सम्भवतः मद्दत गर्दैन।

जहाँसम्म योजनाको सवाल छ, सिकाउनका लागि सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण पाठहरू नक्सा बनाउनुहोस् र आवश्यक सामग्रीहरू सङ्कलन गर्नुहोस्। जब तपाइँ अभ्यास गर्न तयार हुनुहुन्छ, एक साथीलाई सँगै प्रदर्शन गर्न, आफैलाई समय दिनुहोस्, र तपाईलाई जे चाहिन्छ लेख्नुहोस्। जबकि यो केहि अग्रिम काम को आवश्यकता हुन सक्छ, तपाईको तयारी लामो समय मा भुक्तान हुनेछ।

तपाईंको पहिलो कलाकार कार्यशाला होस्ट गर्ने तयारी गर्दै

आफ्नो खर्च कभर गर्नुहोस्

सेमिनारहरूको लागि कति शुल्क लिने भन्ने थाहा पाउनु वास्तविक चुनौती हुन सक्छ। मद्दतको लागि, आर्ट बिज कोच एलिसन स्टेनफिल्डको पोस्टमा हेर्नुहोस् , र आफ्नो क्षेत्रमा समान सेमिनार लागत फेला पार्न प्रयास गर्नुहोस्।

शुल्कमा प्रत्येक विद्यार्थीको लागि आपूर्तिको लागत समावेश गर्न निश्चित हुनुहोस्, वा तपाइँलाई शुल्क लगाइनेछ। र, यदि तपाईं आफ्नो सेमिनारमा उपस्थित हुने थप मानिसहरूलाई मौका दिन चाहनुहुन्छ भने, सेमिनारको सबै लागतहरू तुरुन्तै तिर्न नसक्नेहरूको लागि भुक्तानी योजना प्रस्ताव गर्ने विचार गर्नुहोस्।

के अर्को छ?

प्रो जस्तै प्रचार गर्नुहोस्

एक पटक तपाईंको कार्यशाला योजना बनाइन्छ र जान तयार छ, पदोन्नति मुख्य हो! यसको मतलब सामाजिक सञ्जाल, ब्लग, न्यूजलेटर, अनलाइन समूह, कला मेलाहरू, र तपाईंले शब्द फैलाउन सोच्न सक्ने कुनै पनि अन्य ठाउँहरूमा प्रशंसकहरूसम्म पुग्नु हो।

कक्षाहरूको लागि आवश्यक अनुभवको स्तर स्पष्ट रूपमा उल्लेख गरेर भर्ना गर्नु अघि विद्यार्थीहरूलाई हुन सक्ने कुनै पनि चिन्ताबाट छुटकारा पाउनुहोस्। केही कलाकारहरूले सबै सीप स्तरहरूका लागि खुला कार्यशालाहरूको फराकिलो नेटवर्क सिर्जना गरेर विद्यार्थी संख्यामा सफल भएका छन्, जबकि अरूले देशभरका पेशेवरहरूलाई आकर्षित गर्ने थप उन्नत प्रविधिहरू सिकाउँछन्।

कक्षाको आकार सानो राख्नुहोस्

आफ्नो सीमा जान्नुहोस्। यसमा तपाईले एकै समयमा कति जनालाई निर्देशन दिन सक्नुहुन्छ भन्ने कुरा जान्नु समावेश छ। तपाइँ प्रश्नहरूको जवाफ दिन सक्षम हुन चाहानुहुन्छ र विद्यार्थीहरूले तपाइँको ध्यानको लागि सोधिरहेका छैनन् भने सिफारिसहरू गर्नुहोस्।

यसको मतलब तपाईंले दुई वा तीन विद्यार्थीहरूबाट सुरु गर्नुहोस् र तपाईंले के गर्न सक्नुहुन्छ हेर्नुहोस्। यदि साना कक्षाहरू तपाईंको शिक्षण शैलीको लागि अधिक सुविधाजनक छन् भने, तपाईंले धेरै विद्यार्थीहरू समायोजन गर्न प्रत्येक महिना धेरै कार्यशालाहरू चलाउन सक्नुहुन्छ।

तपाईंको पहिलो कलाकार कार्यशाला होस्ट गर्ने तयारी गर्दै

रिचार्ज गर्न समय छोड्नुहोस्

अर्को टिप? निर्णय गर्नुहोस् कि तपाइँ तपाइँको कार्यशाला कति लामो समय सम्म रहन्छ। पाठमा निर्भर गर्दै, कार्यशालाहरू केही घण्टादेखि आधा दिन वा बढीसम्म रहन सक्छन्।

यदि कक्षा धेरै घण्टा चल्छ भने, आराम, पानी, र खाजाको लागि आवश्यकता अनुसार ब्रेक लिन सम्झनुहोस्। एउटा राम्रो विचार भनेको विद्यार्थीहरूलाई कोठाको वरिपरि घुम्न र सबैको प्रगतिको बारेमा कुराकानी गर्न दिनु हो।

रमाइलो गर्न नबिर्सनुहोस्

अन्तमा, तपाईंको कार्यशाला लापरवाह र आराम गर्न दिनुहोस्। जब तपाइँ विद्यार्थीहरू नयाँ ज्ञान र सीपहरू छोड्न चाहनुहुन्छ, यो रमाइलो हुनुपर्छ! उत्तेजनाको सही मात्रा भएकोले विद्यार्थीहरूले यसलाई कामको रूपमा व्यवहार गर्नुको सट्टा फेरि एक पटक फर्कन चाहन्छन्।

जानुहोस् र सिक्नुहोस्!

अवश्य पनि, तपाइँ तपाइँको पहिलो रचनात्मक कार्यशाला सफल हुन चाहनुहुन्छ। प्रक्रियालाई कम डरलाग्दो बनाउनको लागि, यदि तपाईं विद्यार्थी हुनुहुन्थ्यो भने सेमिनारबाट बाहिर निस्कन के चाहनुहुन्छ सम्झनुहोस्। एक आकर्षक वातावरण सिर्जना गर्न प्रयास गर्नुहोस् जहाँ विद्यार्थीहरूले एक-बाट-एक मार्गदर्शनको साथ वास्तविक प्रविधिहरू सिक्न सक्छन्। यो सल्लाह पालना गर्नुहोस् र कलाकार स्टुडियोहरूलाई तपाईंको कला व्यवसायको लागि फस्टाउँदै गरेको व्यवसायमा बदल्न मद्दत गर्नुहोस्।

कार्यशालाहरू सँगी कलाकारहरूसँग सञ्जाल र तपाईंको कला व्यवसाय बढाउनको लागि उत्कृष्ट तरिका हो। थप तरिकाहरू पत्ता लगाउनुहोस् .