Matisse द्वारा "नृत्य"। सरलमा जटिल, जटिलमा सरल

हेनरी Matisse द्वारा चित्रकारी "नृत्य" बाट हर्मिटेज विशाल। २.५ बाइ ४ मिटर। किनभने कि कलाकारले यसलाई रूसी कलेक्टर सर्गेई शुकिनको हवेलीको लागि पर्खाल प्यानलको रूपमा सिर्जना गर्यो।

र यो विशाल क्यानभासमा, Matisse ले एक निश्चित कार्यलाई अत्यन्तै खाली माध्यमको साथ चित्रण गर्यो। नाच। कुनै आश्चर्य छैन कि उनका समकालीनहरू चकित भए। आखिर, यस्तो ठाउँमा, यति धेरै राख्न सकिन्छ!

तर होइन। हाम्रो अगाडि केवल रेखाहरू र तीन रंगहरूको मद्दतले सिर्जना गरिएको चीज हो: रातो, नीलो, हरियो। यति नै।

हामीलाई शंका लाग्न सक्छ कि फउभिस्ट* (जुन म्याटिस थियो) र आदिमवादीहरूलाई फरक तरिकाले कसरी चित्रण गर्ने भन्ने थाहा छैन।

यो सत्य होइन। अधिकांश अवस्थामा, तिनीहरू सबैले शास्त्रीय कला शिक्षा प्राप्त गरे। र एक यथार्थवादी छवि तिनीहरूको शक्ति भित्र धेरै छ।

यो कुरामा विश्वस्त हुन, तिनीहरूको प्रारम्भिक, विद्यार्थीको कामलाई हेर्नु पर्याप्त छ। Matisse सहित। जब उनीहरुले आफ्नै शैलीको विकास गरेका छैनन् ।

नृत्य पहिले नै Matisse द्वारा एक परिपक्व काम हो। यसले कलाकारको शैलीलाई प्रष्ट पार्छ । र उसले जानाजानी सम्भव हुने सबै कुरालाई सरल बनाउँछ। किन भन्ने प्रश्न हो ।

सबै कुरा सजिलै व्याख्या गरिएको छ। केहि महत्त्वपूर्ण व्यक्त गर्न, अनावश्यक सबै चीज काटिएको छ। र के बाँकी छ त्यसले हामीलाई कलाकारको मनसाय स्पष्ट रूपमा बताउन मद्दत गर्दछ।

थप रूपमा, यदि तपाइँ नजिकबाट हेर्नुहुन्छ, तस्वीर यति आदिम छैन। हो, पृथ्वी हरियोमा मात्र अभिव्यक्त हुन्छ। र आकाश निलो छ। आंकडाहरू धेरै सशर्त रूपमा चित्रित छन्, एक रंगमा - रातो। भोल्युम छैन। गहिरो ठाउँ छैन।

तर यी तथ्याङ्कहरूको चाल धेरै जटिल छ। बायाँ, अग्लो आकृतिमा विशेष ध्यान दिनुहोस्।

शाब्दिक रूपमा केही सटीक र सन्तुलित रेखाहरूसँग, म्याटिसले एक व्यक्तिको एक शानदार, अभिव्यक्त मुद्रा चित्रण गरे।

र केहि थप विवरणहरू कलाकारले हामीलाई आफ्नो विचार व्यक्त गर्न थपेका छन्। पृथ्वीलाई एक प्रकारको उचाइको रूपमा चित्रण गरिएको छ, जसले वजनहीनता र गतिको भ्रम बढाउँछ।

दायाँका अंकहरू बायाँका अंकहरू भन्दा कम छन्। त्यसैले हातबाट सर्कल झुकिन्छ। यसले गतिको भावना थप्छ।

र नर्तकहरूको रंग पनि महत्त्वपूर्ण छ। उहाँ रातो हुनुहुन्छ। जोश को रंग, ऊर्जा। फेरि, आन्दोलन को भ्रम को अतिरिक्त।

यी सबै थोरै, तर त्यस्ता महत्त्वपूर्ण विवरणहरू, Matisse केवल एउटा कुराको लागि थप्छन्। जसले गर्दा हाम्रो ध्यान नृत्यमा नै केन्द्रित हुन्छ ।

पृष्ठभूमिमा होइन। पात्रहरूको अनुहारमा होइन। उनीहरुको लुगामा होइन । तिनीहरू केवल चित्रमा छैनन्। तर नृत्यमा मात्रै ।

हाम्रो अगाडि नृत्यको सार छ। यसको सार। र थप केहि छैन।

यहाँ तपाईं Matisse को सम्पूर्ण प्रतिभा बुझ्नुहुन्छ। आखिर, जटिल सरलीकरण सधैं गाह्रो छ। सरल जटिल बनाउन धेरै सजिलो छ। मलाई आशा छ कि मैले तपाईलाई भ्रममा पारेको छैन।

Matisse र Rubens तुलना गर्नुहोस्

र म्याटिसको विचारलाई राम्रोसँग बुझ्नको लागि, कल्पना गर्नुहोस् कि क्यारेक्टरहरूको अनुहार, लुगाहरू छन्। जमिनमा रुख र झाडीहरू उम्रिन्थ्यो। आकाशमा चराहरु उडिरहेका थिए । उदाहरण को लागी, Rubens जस्तै।

यो एकदम फरक तस्वीर हुन्थ्यो। हामी मानिसहरूलाई हेर्छौं, तिनीहरूको क्यारेक्टर, सम्बन्धहरू बारे सोच्दछौं। तिनीहरू कहाँ नाच्छन् विचार गर्नुहोस्। कुन देशमा, कुन क्षेत्रमा । मौसम कस्तो छ।

सामान्यतया, तिनीहरू कुनै पनि कुराको बारेमा सोच्छन्, तर नृत्यको बारेमा होइन।

Matisse को Matisse आफैसँग तुलना गर्नुहोस्

Matisse आफैले पनि हामीलाई आफ्नो मनसाय बुझ्न मौका दिन्छ। त्यहाँ भण्डारण गरिएको "नृत्य" को एउटा संस्करण छ पुश्किन संग्रहालय मास्को मा। त्यहाँ थोरै थप विवरणहरू छन्।

"नृत्य" को अतिरिक्त, हामी फूलको भाँडो, एक कुर्सी र एक प्लिन्थ देख्छौं।

विवरणहरू थपेर, म्याटिसले धेरै फरक विचार व्यक्त गरे। यस्तो नृत्यको बारेमा होइन, तर एक निश्चित ठाउँमा नृत्यको जीवनको बारेमा।

नृत्य मा फर्कनुहोस्। चित्रमा, संक्षिप्तता मात्र महत्त्वपूर्ण छैन, तर रंग पनि।

रङ फरक भए तस्विरको उर्जा पनि फरक हुन्थ्यो। फेरि, म्याटिस आफैले अनैच्छिक रूपमा हामीलाई यो महसुस गर्ने मौका दिन्छ।

न्युयोर्कको म्युजियम अफ मोडर्न आर्टमा रहेको उनको काम डान्स (आई) लाई हेर्नुहोस्।

यो काम तुरुन्तै Sergei Schukin बाट आदेश प्राप्त पछि सिर्जना गरिएको थियो। यो छिटो लेखिएको थियो, एक स्केच जस्तै।

यसमा थप मौन रंगहरू छन्। र हामी तुरुन्तै बुझ्छौं कि कसरी आंकडाको रातो रंगले चित्रको भावनामा महत्त्वपूर्ण योगदान दिन्छ।

"नृत्य" को सिर्जना को इतिहास

निस्सन्देह, यसको सृष्टिको इतिहास चित्रबाट अविभाज्य छ। साथै, कथा धेरै रोचक छ। मैले पहिले नै उल्लेख गरेझैं, सर्गेई शुकिनले 1909 मा Matisse लाई नियुक्त गरे। र तीन प्यानलहरूमा। एउटा क्यानभासमा नाच, अर्कोमा संगीत र तेस्रोमा नुहाएको हेर्न चाहन्थे ।

तेस्रो कहिल्यै पूरा भएन। अन्य दुई, तिनीहरूलाई Shchukin पठाउनु अघि, पेरिस सैलून मा प्रदर्शन गरिएको थियो।

दर्शकले पहिले नै माया गरिसकेका थिए प्रभाववादीहरू। र कम्तिमा पनि बुझ्न थाले पोस्ट-प्रभाववादीहरू: भ्यान गाग, Cezanne र गौगुइन.

तर म्याटिस, आफ्नो रातो टुक्राहरु संग, धेरै स्तब्ध थियो। त्यसैले, निस्सन्देह, काम निर्दयी रूपमा गाली गरियो। Shchukin ले पनि पायो। सबै प्रकारका फोहोरहरू किनेकोमा उनको आलोचना भएको थियो ...

Shchukin डरपोक मध्ये एक थिएन, तर यस पटक उनले छोडे र ... रंग गर्न इन्कार गरे। तर पछि होशमा आएर माफी मागे । र प्यानल "नृत्य", साथै स्टीम कोठा "संगीत", सुरक्षित रूपमा रूस पुग्यो।

जसमा हामी रमाउन मात्र सक्छौं। आखिर, हामी मास्टर को सबैभन्दा प्रसिद्ध मास्टरपीस लाइभ मा देख्न सक्छौं आश्रम.

* Fauviss - "Fauvism" को शैलीमा काम गर्ने कलाकारहरू। क्यानभासमा रंग र रूपको सहयोगमा भावनाहरू अभिव्यक्त भएका छन्। उज्यालो संकेतहरू: सरलीकृत रूपहरू, चमकदार रंगहरू, छविको सपाटता।

***

Комментарии अन्य पाठकहरू तल हेर। तिनीहरू प्राय: लेखमा राम्रो थप हुन्छन्। तपाईं चित्रकला र कलाकार बारे आफ्नो विचार साझा गर्न सक्नुहुन्छ, साथै लेखकलाई प्रश्न सोध्न सक्नुहुन्छ।