5 महत्त्वपूर्ण रेखाचित्र र चित्रकारी गल्तीहरू कलाकारहरूले गर्छन्!

यो पोस्ट तपाईंको लागि ठूलो निराशा हुन सक्छ, वा तपाईंले अहिलेसम्म गर्नुभएको कामको बारेमा सोच्न बाध्य तुल्याउन सक्छ। प्रविष्टि मुख्यतया युवा कलाकारहरूलाई समर्पित छ जससँग रेखाचित्र र चित्रकलामा कम अनुभव छ र अझै पनि कसरी कोर्न र सही तरिकाले कोर्न सिक्न चाहन्छन्।

मैले व्यक्तिगत रूपमा त्यस्ता गल्तीहरू गरेको छु र मलाई थाहा छ कि यो गलत तरिका हो। प्रविष्टि निश्चित रूपमा तपाइँलाई तपाइँको काम सिर्जना गर्न वा अपमान गर्नबाट निरुत्साहित गर्ने उद्देश्यले होइन।

मेरो विचारमा, सबैले यसरी सुरु गरे (राम्रो वा खराबको लागि) र त्यस्ता गल्तीहरू स्वाभाविक हुन्। यो महसुस गर्न महत्त्वपूर्ण छ र त्यस्ता गल्तीहरू फेरि नगर्नुहोस्।

1. रेखाचित्रलाई आफ्नो औंलाले रगाउनुहोस्

प्रारम्भिक कलाकारहरू बीच विवरण छायांकनको लागि यो सायद सबैभन्दा सामान्य तरिका हो। यो मेरो लागि दु: खी छ कि म धेरै समय देखि मेरो औंलाहरू छायाइरहेको छु र दुर्भाग्यवश बाहिरबाट यस बारे कुनै ज्ञान प्राप्त छैन।

वर्षौंको दौडान, जब मैले इन्टरनेटमा रेखाचित्र पाठहरू हेर्न थालें, रेखाचित्रका पुस्तकहरू पढ्न थाले र जब मैले मास्टर क्लासमा भाग लिन थाले, तब मात्र मैले महसुस गरें कि प्रिस्कुलरहरू मात्र चित्र बनाउने क्रममा औंलाहरू खेल्छन्।

यो धेरै पीडादायी थियो, किनकि मैले अन्ततः धेरै सुन्दर (वास्तविक पनि) औंला रेखाचित्रहरू, र BOOM सिर्जना गर्न व्यवस्थित गरें! तपाईं आफ्नो औंलाहरूले पेन्सिल किन रगड्न सक्नुहुन्न?

पहिलो, यो सौन्दर्य सुखदायक छैन। हामीले हाम्रो कामलाई हाम्रो औंलाले छुनु हुँदैन। निस्सन्देह, कहिलेकाहीँ त्यहाँ केहि रगड्ने प्रलोभन छ, तर यो एक विकल्प होइन!

औंलाहरूले रेखाचित्रमा चिल्लो दागहरू छोड्छन्, त्यसैले हाम्रो काम कुरूप देखिन्छ। थप रूपमा, यदि हामीले XNUMX% सौन्दर्यशास्त्र कायम राख्यौं र फोहोर नछोड्नका लागि औंलाले रेखाचित्रलाई बिस्तारै रग्यौं भने पनि, यो अभ्यास हाम्रो लागि बानी हुनेछ, र त्यसपछि - ठूलो ढाँचा वा विस्तृत रेखाचित्रको साथ, यो औंलाले काम गर्दैन। हामी, र हामी अरूहरू खोज्नेछौं। ग्रेफाइट पेन्सिल रगड्ने विधिहरू।

मलाई थाहा छैन तपाईंलाई चित्रकला कस्तो लाग्छ। यदि तपाइँ केवल रमाइलोको लागि कोर्न चाहनुहुन्छ र किन्डरगार्टनमा जस्तै रमाइलो गर्न चाहनुहुन्छ भने, त्यो ठीक छ। अर्कोतर्फ, यदि तपाईं आफ्नो रेखाचित्रको बारेमा गम्भीर हुनुहुन्छ र सुन्दर ढंगले कोर्न चाहनुहुन्छ भने, आफ्नो कामलाई धब्बा बनाउन आफ्नो औंलाहरू प्रयोग नगर्नुहोस्।

जे होस्, म धेरै वर्षदेखि अर्डर गर्न रेखाचित्रहरू बनाउने र अझै पनि आफ्नो औंलाहरूले रेखाचित्रका भागहरू रगड्ने मानिसहरूलाई चिन्छु। यसबाहेक, तिनीहरूले यसको बारेमा एक भिडियो खिच्छन् र यसलाई पास गर्छन्। त्यसकारण, सतर्क रहनुहोस् र इन्टरनेटमा राम्रो अध्ययन सामग्री छनौट गर्नुहोस्।

इमानदारीपूर्वक? म त्यस्तो रेखाचित्र किन्न चाहन्न जुन कसैको औंलामा रगड्छ।

मैले रेखाचित्र र चित्रकलाको लागि अध्ययन गर्न लायक 3 स्रोतहरू लेखें। हेर, कसरी आकर्षित गर्न सिक्न?

एक पटक म प्रश्नको उत्तर खोज्दै थिएँ, रेखाचित्रको नियम अनुसार, छायांकनको लागि पेन्सिल मात्र प्रयोग गरिन्छ, वा अन्य उपकरणहरू प्रयोग गर्न सकिन्छ?

सबैभन्दा सामान्य जवाफ थियो कि, सैद्धान्तिक रूपमा, रेखाचित्र एक निश्चित संख्यामा रेखाहरू समावेश गर्दछ (विकिपीडिया:  विमानमा कोरिएका रेखाहरूको संरचना (...)), जबकि प्राथमिकता र प्रविधि अनुसार, मानिसहरूले विभिन्न उपकरणहरू प्रयोग गर्छन् (धुने मेसिन, ब्लेंडर, रोटी इरेजरआदि) केहि मूल्यमा जोड दिन, तर यसको लागि आफ्नो औंलाहरू कहिल्यै प्रयोग नगर्नुहोस् ...

२. परिमार्जन नगरिएका पेन्सिल र फोहोर ब्रश

कलाकारहरूको बीचमा चिनिने अर्को गल्ती भनेको रङ नभएको पेन्सिल वा पेन्ट-स्टेन्ड ब्रशको प्रयोग हो। जब यो पेन्सिलको लागि आउँदछ, मेरो मतलब त्यो क्षण होइन जब हामी कामको बीचमा हुन्छौं र धार नभएको पेन्सिलले यात्रामा कोर्छौं।

मेरो मतलब त्यो क्षण हो जब हामी कोर्न सुरु गर्छौं र जानाजानी कामको लागि पूर्णतया तयारी नगरिएको पेन्सिल लिन्छौं। दुर्भाग्यवश, यो प्रायः नौसिखिया कार्टुनिस्टहरूसँग हुन्छ, र मलाई मेरो आफ्नै अनुभवबाट थाहा छ कि यो मुद्दालाई नजिकबाट निगरानी गर्न आवश्यक छ।

सबैभन्दा राम्रो समाधान भनेको केवल पेन्सिल कटर प्रयोग गर्नु हो। शार्पनरको विपरीत, चक्कुले हामीले पेन्सिलको धेरैजसो ग्रेफाइट भेट्टाउनेछौं र धारिलो पेन्सिलले हामी लामो तान्न सक्छौं।

याद गर्नुहोस् कि यदि हामीले रेखाचित्रको धेरै सामान्य तत्वहरू कोरिरहेका छौं भने, पेन्सिल बिन्दुमा तिखारिनु पर्छ। जे होस्, जब यो विवरणको कुरा आउँछ, तपाईंसँग अस्पष्ट पेन्सिलको साथ सटीक विवरणहरू बनाउन सक्ने क्षमता छैन। त्यसैले असह्य पेन्सिलबाट सुन्दर नतिजाको आशा नगर्नुहोस्।

पेन्टहरूसँग पेन्टिङ गर्दा फोहोर ब्रशहरूको लागि पनि त्यस्तै हुन्छ। ब्रस प्रयोग गरेपछि राम्ररी धुनुपर्छ। अन्यथा, पेन्ट ब्रशको ब्रिस्टलहरूमा सुक्नेछ। र त्यसपछि अर्को कामको लागि यस्तो ब्रश तयार गर्न गाह्रो हुनेछ।

याद गर्नुहोस् कि यदि तपाईंले आफ्नो ब्रशहरू धोएर सुकाउनुभएन भने, ब्रिस्टलहरू झर्नेछन्, टुक्रा टुक्रा हुनेछन्, र ब्रशहरू पूरै फ्याँकिनेछन्। फोहोर ब्रशले रंग नगर्नुहोस्।

ब्रश सफा हुनुपर्छ, त्यो हो, रंग अवशेष बिना। यदि तपाइँ नायलन ब्रश प्रयोग गर्दै हुनुहुन्छ भने, यो हुन सक्छ कि पेन्टले तपाइँको ब्रशको ब्रिस्टलमा दाग लगाउँछ र राम्ररी धोएपछि पनि रङ आउँदैन। यसको बारेमा चिन्ता नगर्नुहोस्, किनकि त्यस्ता परिस्थितिहरू हुन्छन्, र रंगिएको ब्रिस्टलले कुनै पनि तरिकाले हाम्रो छवि बिगार्दैन।

3. प्यालेटमा रङहरू नमिलाउनुहोस्

के तपाईंले कहिल्यै ट्युब वा क्यूबबाट सिधै क्यानभासमा पेन्ट ट्रान्सफर गर्नुभएको छ? उदाहरणका लागि, प्यालेट प्रयोग नगरी ब्रसको ट्यूबबाट पेन्ट उठाउन म धेरै अल्छी थिएँ। यो स्वीकार गर्न गाह्रो छ, तर यो सत्य थियो, र त्यसैले म तपाईंलाई यो कहिल्यै नगर्न चेतावनी दिन्छु।

एक पटक पानी रङ कार्यशालामा, एक शिक्षकले भने कि रंगहरू सधैं कागज, क्यानभास, आदिमा लगाउनु अघि मिश्रित हुनुपर्छ।

चित्रकलामा, ट्यूबबाट शुद्ध रंग लगाउने अभ्यास छैन। तर के हुन्छ यदि हामी छविमा 100% शुद्ध टाइटेनियम सेतो प्राप्त गर्न चाहन्छौं, उदाहरणका लागि? मेरो विचारमा, यथार्थवादी शुद्ध रंगहरू फेला पार्न धेरै गाह्रो छ। रंगहरू सामान्यतया मिश्रित हुन्छन्, जस्तै टाइटेनियम सेतो फ्ल्यास, आदि।

निस्सन्देह, त्यहाँ केही अमूर्त चित्रहरू छन् जहाँ हामी अभिव्यक्त र धेरै विरोधाभासी रंगहरू देख्नेछौं जुन शुद्ध र अशुद्धता बिना देखिन्छ, तर हामीले सुरुमा त्यस्ता कुराहरू सिक्दैनौं, किनभने त्यसपछि हामीलाई यो बानीबाट छुटकारा पाउन गाह्रो हुनेछ।

4. स्केच बिना चित्रहरू र रेखाचित्रहरू

रेखाचित्र र चित्रकला को शुरुवात मा, यो अक्सर भयो कि म छिटो, सरल र सुन्दर रेखाचित्र बनाउन चाहन्थें। मैले सोचें कि यो स्केच गर्न समयको बर्बादी हो किनकि म यथार्थवादी आकार कोर्न सक्छु।

र उदाहरण को लागी, पोर्ट्रेट को मामला मा, एक ब्लक संग सुरु को सट्टा, अनुहार को व्यक्तिगत भागहरु लाई सही स्थान मा राखेर, मैले आँखा, मुख, नाक को एक विस्तृत रेखाचित्र संग सुरु गरें। अन्तमा, मैले सधैं कपाल छोडें, किनभने त्यसपछि मलाई तिनीहरूलाई आकर्षित गर्न धेरै गाह्रो लाग्थ्यो।

चित्रहरूको लागि, मेरो मुख्य गल्ती यो थियो कि मसँग रचनात्मक योजना थिएन। मेरो टाउकोमा एक दर्शन थियो, तर मैले सोचे कि यो सबै बाहिर आउनेछ। र यो मुख्य गल्ती हो, किनकि जब हामी चित्रहरू चित्रण सुरु गर्छौं, हामीले स्केचबाट सुरु गर्नुपर्छ।

तस्विर जति विस्तृत हुन्छ, स्केच त्यति नै ठूलो हुन्छ। चित्र बनाउनु अघि, तपाईंले क्षितिज कोर्नु पर्छ, परिप्रेक्ष्यलाई सही रूपमा मापन गर्नुपर्छ, ध्यान दिनुहोस् कि प्रकाश र छाया कहाँ पर्नु पर्छ, तपाईंले चित्रमा सामान्य तत्वहरू पनि कोर्नु पर्छ, आदि।

स्केचिङ, उदाहरणका लागि, सूर्यास्त परिदृश्य, जहाँ तस्वीरको मुख्य तत्व आकाश र पानी हो, हामीलाई धेरै कम समय लाग्नेछ। अर्कोतर्फ, शहरी विषयवस्तुमा चित्र चित्रण गर्न, जहाँ केही भवनहरू, हरियाली, आदि प्रबल हुन्छन्, थप समय र धैर्य चाहिन्छ।

सफल रेखाचित्र र चित्रकारी तब हुन्छ जब तपाइँ राम्रो स्केच बनाउनुहुन्छ। हामीसँग एउटा आधार हुनुपर्छ जसमा हामी काम गर्नेछौं, अन्यथा हामी केवल गो मा कोर्न सक्षम हुनेछैनौं, अवलोकन गर्दै, उदाहरणका लागि, अनुपातको सिद्धान्त।

5. मेमोरीबाट रेखाचित्र र रंग

एकातिर, मेमोरीबाट रेखाचित्र र रेखाचित्र राम्रो छ किनभने हामी हाम्रा भावनाहरू व्यक्त गर्छौं, हामी हाम्रो रचनात्मक दृष्टिकोण प्रस्तुत गर्न चाहन्छौं र, सबै भन्दा माथि, आराम र हाम्रो रचनात्मकतालाई उत्तेजित गर्न चाहन्छौं।

अर्कोतर्फ, सम्झनाबाट रेखाचित्र र चित्रकला गरेर सुरुमा तपाईंले केही सिक्नुहुने छैन भन्ने कुरामा म क्षमाप्रार्थी छु। मेरो गल्ती, कम्तिमा 1,5 वर्षको लागि पुन: उत्पादन गर्न योग्य, मैले कागजको पाना, एउटा पेन्सिल लिए र मेरो टाउकोबाट कोरें।

मेमोरीबाट यस्तो सिर्जना सराहनीय छ, यदि तपाईंले यो पहिले गर्नुभयो भने, मलाई लाग्छ तपाईंले राय सुन्नुभएको छ "वाह, यो राम्रो छ। तिमीले त्यो कसरी गर्यौ?" वा यदि तपाइँ मेमोरीबाट पोर्ट्रेट कोर्दै हुनुहुन्छ भने, तपाइँलाई सायद सोधिनेछ "यो को हो? के तपाईंले मेमोरीबाट वा फोटोबाट कोर्नु भयो?

म तपाईलाई इमानदारीपूर्वक लेख्छु कि मलाई मेरा श्रोताहरूका यस्ता प्रश्नहरूको जवाफ दिन मन लागेन। उदाहरणका लागि, मलाई थाहा थिएन कि यो चित्रमा कसलाई चित्रण गरिएको थियो (किनभने मैले मेमोरीबाट कोरेको थिएँ), र दुई, यदि मैले मेमोरीबाट कसैलाई चित्रण गर्न व्यवस्थित गरें (उदाहरणका लागि, मेरी बहिनी), त्यस्ता प्रश्नहरूले थप रेखाचित्रलाई निरुत्साहित गरे। त्यसपछि मैले मनमनै सोचें: "यो कसरी हुन सक्छ? जस्तो लाग्दैन ? तिनीहरूले मलाई यो किन सोधिरहेका छन्? तपाईं नग्न आँखाले यो को हो भनेर देख्न सक्नुहुन्छ!

मलाई यो पनि लाग्छ कि मेमोरीबाट रेखाचित्र र रंगले तपाइँलाई तपाइँको आफ्नै ज्ञान परीक्षण गर्न, तपाइँको कौशल परीक्षण गर्न र तपाइँ कुन स्तरमा हुनुहुन्छ भनेर निर्धारण गर्न अनुमति दिन्छ।

कम्प्यूटर वा ल्यापटप किबोर्डमा टाइप गर्न सिकेको याद छ? हामीले सही कुञ्जी थिचिरहेका छौं भनेर निश्चित गर्न तपाईंले समय-समयमा किबोर्ड हेर्नुपर्छ। केहि महिना पछि सबै घडी काम जस्तै काम गर्दछ।

हामी मनिटर हेर्छौं र नहेरी हामी छिटो र छिटो कुञ्जीहरू थिच्छौं। यदि हामीले किबोर्ड नहेरी टाइप गर्न थाल्यौं भने के हुन्छ? त्यहाँ निश्चित रूपमा टाइप त्रुटिहरू हुनेछन्।

त्यसै गरी, रेखाचित्रको साथ - यदि प्रत्येक दिन हामी रूखहरू वा प्रकृतिबाट आँखा, फोटोबाट, तब, मूल नहेर्दै, हाम्रो रेखाचित्र सुन्दर, समानुपातिक र यथार्थवादी हुनेछ।

त्यसैले रेखाचित्र र चित्रकला जान्ने व्यक्तिहरूले आधारभूत कुराहरू सिक्नुपर्छ र प्राथमिकतामा प्रकृतिबाट चित्रण गर्नुपर्छ, कहिलेकाहीँ तस्विरबाट पनि। रमाइलो मनोरञ्जनको लागि पूर्व अभ्यास बिना मेमोरीबाट रेखाचित्र र रंगहरू बालबालिका वा एमेच्योरहरूलाई छोडिनुपर्छ।